《痞子英雄首部曲:全面開戰》預告片

電視版故事由仔仔在2008年加入海港城北區分局開始，蔡岳勛將以此為電影版的結尾，這次開拍的故事背景發生在2005年，是電視版的“前傳”。趙又廷飾演的吳英雄，性格會比電視版更加火爆，原本是黑幫老大女兒的陳意涵，這次將游走在正邪之間，跟黑白兩道都有大量打斗鏡頭。黃渤、Angelababy、臺灣諧星阿Ken都有份出演。 channelId11《痞子英雄首部曲：全面開戰》預告片85ba49ff7c494df49cfca6c821ec1cdc2電視版故事由仔仔在2008年加入海港城北區分局開始，蔡岳勛將以此為電影版的結尾，這次開拍的故事背景發生在2005年，是電視版的“前傳”。趙又廷飾演的吳英雄，性格會比電視版更加火爆，原本是黑幫老大女兒的陳意涵，這次將游走在正邪之間，跟黑白兩道都有大量打斗鏡頭。黃渤、Angelababy、臺灣諧星阿Ken都有份出演。 【復制連結】【轉發郵件】 大片放映廳|電影庫|高清美圖|熱辣資訊|新片速遞|精品欄目熱點資訊
　　MTV超級盛典陳冠希回應親密照
　　被疑炫富大S代班再惹風波
　　陳奕迅再度回應離婚傳聞
　　“嫣然天使”五周歲王菲傾情獻唱電影庫 |喜劇片 |愛情片 |戰爭片 大片點播
　　赤焰戰場
　　
　　風聲
　　
　　頭號勁敵
　　
　　史密斯行動
　　動畫臺|央視熱播|動畫電影|高清動畫劇場|熱播榜|預告片|動漫資訊榜動畫臺精彩推薦
　　走進米奇妙妙屋歡樂時光齊分享
　　藍貓龍騎團歸來炫迪領銜保衛之戰
　　鎧甲勇士刑天正義勇士仁者無敵
　　托馬斯和朋友們藍色小火車冒險記
　　小熊維尼第三部曲維尼跳跳虎藏寶記
　　小灰灰上學記灰太狼的育兒經
　　朵拉帶你去探險正宗美音輕松學
　　經典動畫葫蘆兄弟七子連心戰蛇精紀實臺|紀錄片庫|國家地理紀錄片|美國歷史頻道紀錄片專場|歷史秘聞|軍事|探索經典紀錄
　　毛澤東訪蘇專列刺殺令
　　揭秘人體密碼
　　全球打黑啟示錄
　　瑪雅人2012的預言更多>> 今日推薦 海洋
　　《海洋》聚焦于覆蓋著地球表面的四分之三的“藍色領土”。真實的動物世界的冒險遠比卡通片中的故事來的精彩。更多>> 愛西柚推薦 女星走紅毯透視裝最搶眼第61屆世界小姐超香艷幕后影片更多>> 超炫劇照 《新年前夜》全球首映 豪華明星團齊聚紅毯梁朝偉周迅《大魔術師》MV首發 定檔明年1.12《福爾摩斯2》曝海量劇照 精彩先睹為快《金陵十三釵》海量劇照 曝男主角神父裝童年回憶重溫經典——漫畫版丁丁歷險記更多>> 高清美圖 華語明星大片 三影后爭艷華誼群星合影異域中殺出來的玫瑰 奇幻電影中的女戰士陳坤桂綸鎂范曉萱拍封面寫真攜手登龍門英國獨立電影獎頒獎禮現場眾星云集韓浪漫喜劇《完美廣播》曝海報劇照更多 新片集中營
　　重來出軌的命運
　　神鬼無間臥底 反臥底
　　新少林寺軍閥劉德華
　　更多>> 好片推薦
　　神槍手
　　導演：林超賢 主演：黃曉明
　　
　　西藏往事
　　導演：戴瑋 主演：宋佳
　　
　　畫壁
　　導演：陳嘉上 主演：柳巖
　　
　　好雨時節
　　導演：許秦豪 主演：高圓圓
　　
　　搖擺的婚約
　　導演：鄢頗 主演：姚 晨
　　
　　趙氏孤兒
　　導演：陳凱歌 主演：葛優

《金陵十三釵》發北美版預告 玉墨首次亮相

由張藝謀執導，克裏斯蒂安·貝爾主演的《金陵十三釵》即將于12月15日在國內上映，在12月下旬的時候也將在北美主流院線上映。今日片方曝光了《金陵十三釵》的北美版預告片。
　　
　　
影片：《金陵十三釵》北美版預告片。
　　
　　　　由張藝謀執導，克裏斯蒂安·貝爾主演的《金陵十三釵》即將于12月15日在國內上映，在12月下旬的時候也將在北美主流院線上映。今日片方曝光了《金陵十三釵》的北美版預告片。此前已經曝光的主演倪妮也在預告片中亮相，在之前的國內版預告片中，倪妮所扮演的“玉墨”只以背影出鏡，在北美預告片中，“玉墨”長卷發華麗旗袍的造型令人驚艷，并同貝爾飾演的傳教士有多場對手戲。除了貝爾和倪妮以外，佟大為，曹可凡等主演也都在預告片中出現。
　　《金陵十三釵》將在北美主流商業院線上映,上映時間已敲定為今年12月下旬,也就是美國一年中最重要的圣誕檔。同時，該片也將成為第一部在好萊塢主流商業院線圣誕檔放映的中國影片。出品人張偉平在此前的采訪中曾表示：“希望能讓更多的北美觀眾感受到這部電影帶給人們的巨大心靈震撼和感動。”

《龍門飛甲》提速 《金陵十三釵》提價(圖)

正在十余部中小成本影片激烈爭搶前半段賀歲檔之際，今年賀歲檔的兩部點睛之作《龍門飛甲》與《金陵十三釵》的“龍鳳斗”也已甚囂塵上。從漲票價風波到爭相提前上映，從《龍門飛甲》制片人于冬炮轟《金陵十三釵》“三宗罪”，到《金陵十三釵》制片人張偉平稱要以實際行動“打擊”于冬旗下的博納影業，一時間，影片尚未上映，《金陵十三釵》與《龍門飛甲》的口水仗已提前打響了這場巔峰對決戰。
　　日前，《金陵十三釵》制片人張偉平宣布該片的最低票價上漲5元，同時與院線分賬由原來的43%提高到45%。近日，由《金陵十三釵》發行方新畫面、華夏、中影聯合發出的有關《金陵十三釵》票價的通知已傳送到各家影院。這意味著，在北京、上海、廣州、深圳這4個城市，最低票價都由35元變成了40元。在天津、成都、武漢等56個城市由30元變成35元，其他城市則是30元。
　　對此，張偉平闡釋：“《金陵十三釵》加價有兩個原因：一是這部影片投資高達6億元，是有史以來國產片投資最高的，請好萊塢大牌，拍戰爭大場面，這都是用錢堆出來的；二是本片片長145分鐘，一般電影就95到105分鐘，等于是加料產品，當然加價。”
　　針對張偉平的言論，《龍門飛甲》片方博納影業老總于冬近日做客央視《財富人生》，提及《金陵十三釵》三宗罪：“夸大6億元的影片投資”“北美造勢涉嫌扯虎皮拉大旗”“不該將投資風險轉嫁給觀眾”。
　　在張偉平同八大院線談判之時，《龍門飛甲》的制片方博納影業卻面向所有院線經理發出了《龍門飛甲》自降5元票價的群發簡訊。
　　隨后，《金陵十三釵》片方新畫面影業總裁張偉平參加東方衛視節目《可凡傾聽》，稱新畫面公司此次將不會和《龍門飛甲》的投資方博納影業旗下的電影院展開合作。張偉平解釋說：“從《三槍》到《山楂樹》，我和博納都有發行契約的，但是他們兩次違反發行契約，契約規定在一定時間結算票房，我就等著這點票款，但他們兩次拖延，嚴重違約。《三槍》時我警告過他們，說你們需要誠信啊，上市公司要講誠信的，你要遵守契約規定。《山楂樹》時又這樣，所以這次是作為懲罰，懲罰這種沒有誠信的上市公司。《金陵十三釵》的觀眾就先不要去博納(旗下電影院)看了，因為他們演(放映)不了。”
　　對此，記者昨日致電本市博納影城相關負責人，據稱目前影城還未接到此事的任何官方檔案，但很可能在《金陵十三釵》正式上映一周后才能在博納影城放映該片。此外，記者同時獲悉，在上映時間上，在《金陵十三釵》從16日調整到15日18時后，《龍門飛甲》檔期也再次提前到15日下午2點開始上映，比《金陵十三釵》早了4個小時。
　　對于兩大片方使出的各種招數，作為八大院線代表之一的中影南方院線負責人趙軍在接受本報記者采訪時表示：“最終票價也會羊毛出在羊身上，讓觀眾來買單在一定程度上可能會影響票房。”CGV星星國際影城的負責人表示，由于事先已經將有效期至年底的團購票賣出，而觀眾若持團購票觀看《金陵十三釵》就必須補足票額的差價，而由于最低票價的提高，影城預先所計畫的各種優惠活動也必須隨之調整。

楊紫瓊《昂山素季》成多哈翠貝卡電影節閉幕片

主辦多哈電影節的多哈電影學院于昨日公布了2011年度多哈翠貝卡電影節 (DTFF) 「當代世界電影展映」單元（10月25-29日）的放映電影名單，并宣布呂克•貝松的作品《夫人》(The Lady) 將成為多哈翠貝卡電影節閉幕電影。
　　《昂山素季》(The Lady) 由楊紫瓊 (Michelle Yeoh)、大衛•休裏斯 (David Thewlis)、威廉•霍普 (William Hope) 以及 Sahajak Boonthanakit等主演。影片描述了緬甸民主政治家昂山素姬在現實生活中的愛情故事，再現了她與學術作家邁克爾•阿裏斯 (Michael Aris)的婚姻，及其每段斗爭歷程。本片在第36屆多倫多國際電影節上舉行了全球首映，并獲得觀眾以及評論家的贊譽，此次則將在2011年多哈翠貝卡電影節期間面向中東和北非地區首次獻映。呂克•貝松表示：“我很榮幸《昂山素季》能夠成為2011年多哈翠貝卡電影節閉幕電影，并于卡達進行中東地區首映。這電影深受昂山素姬的個人經歷所啟發；通過這部電影，我希望將她的故事帶給全球更多觀眾認識。”
　　除了《昂山素季》，2011年多哈翠貝卡電影節當代世界電影展映將放映多部劇情片和紀錄片，一些著名導演將攜其新作參加本單元的角逐。其中包括米卡•考利斯馬基 (Mika Kaurism?ki) 及其作品《非洲，我的母親》(Mama Africa)、維克多•科薩科夫斯基 (Victor Kossakovsky) 及其作品《地球兩端》(?Vivan las antípodas!)、保羅•帕夫利科夫斯基 (Pawel Pawlikowski) 及其作品《第五個女人》(Woman in the Fifth)。曾在今年坎城電影節上獲得影帝的《藝術家》(The Artist)，代表比利時爭奪奧斯卡的《頑固分子》(Bullhead，比利時)；剛剛在多倫多電影節獲得觀眾選擇獎的《吾等何處去》 (Where Do We Go Now?)都將在本次電影節上展映。
　　本年度的多哈翠貝卡電影節將于10月25日至29日舉行，其中參與當代世界電影展映單元的電影將角逐「最佳劇情片觀眾獎」和「最佳紀錄片觀眾獎」，兩項大獎的得主將各得獎金10萬美元。
　　 “當代世界電影展映”入圍影片：
　　《阿爾曼尼亞——歡迎來到德國》(Almanya – Welcome To Germany)
　　導演：亞瑟敏•薩姆德雷利 —— 劇情片 (德國、土耳其)，2010年
　　 中東和北非地區首映
　　《阿爾曼尼亞——歡迎來到德國》是一部圍繞三代土耳其裔德國人展開的跨文化喜劇，情節十分引人入勝。該片講述了在德國生活的土耳其一家人舉家返鄉的故事。影片情節游移于過去與現在之間，一家人在旅途中不斷地回憶、爭論、和解，直到這次旅程出現了意想不到的轉折……
　　《藝術家 》(The Artist)
　　導演：邁克爾•哈扎納維希烏斯 —— 劇情片 (法國)，2011年
　　 中東和北非地區首映
　　《藝術家》是一部畫面優美動人的黑白無聲電影，也是一部獻給早期默片的致敬之作。它以20世紀20年代末的好萊塢為背景。在此次聲勢浩大、安排細致的電影盛事上，我們將了解一位偉大的無聲電影影星喬治•瓦倫丁 (George Valentin) 以及他與一位美麗的演員之間的關系。
　　《頑固分子》(Bullhead)
　　導演：邁克爾•雷恩代爾•洛斯卡姆——劇情片 (比利時)，2011年
　　 中東和北非地區首映
　　這是一部犯罪劇情片，影片的主人公是一個年輕的比利時養牛人杰基（Jacky Vanmarsenille）。有一個無良獸醫接近他，希望他能和一個臭名昭著的西弗蘭德斯牛肉販進行暗箱交易。這一舉動觸動了杰基過去的一個秘密，由此觸發了一連串影響深遠的事件。
　　《中式外賣》(Chinese Take Away)
　　導演：Sebastián Borensztein——劇情片 (阿根廷、西班牙)，2011年
　　 中東和北非地區首映
　　這是一部輕松愉快而又溫暖人心的拉丁美喜劇，講述了阿俊和羅伯托之間的故事。阿俊是一個初到阿根廷的中國人，一句西班牙語都不會說，而羅伯托則是個脾氣暴躁的小店老板，他被迫收留了阿俊。
　　《動漫節趣事4：冬粉的希望》(Comic-Con Episode IV: A Fan’s Hope)
　　導演：摩根•斯普爾洛克——紀錄片 (美國)，2011年
　　 中東和北非首映
　　圣地亞哥世界動漫大會每年都會吸引大批冬粉慕名而來，這項活動發端于1970年，最初只是一項無足輕重的漫畫書集會，而如今則已成為流行文化的年度盛事。導演摩根•斯普爾洛克深入探析了這些冬粉的期待和夢想，在本片中呈現了有志于此的普通愛好者，還有那些將愛好轉變為事業的漫畫大師，如李•斯坦(Stan Lee)、喬斯•溫頓 (Joss Whedon)、弗蘭克•米勒 (Frank Miller) 和馬特•格羅寧 (Matt Groening)；與此同時，觀眾還能一睹動漫大會的盛況。
　　《命運的宣戰》(Declaration of War)
　　導演：維勒利•唐澤利——劇情片 (法國)，2011年
　　 中東和北非地區首映
　　本片是以導演的親身經歷為藍本，細膩地刻畫了一對年輕夫婦得知幼子患腦癌后堅強抗爭的故事。之前，兩人彼此相愛、生活得無憂無慮，兒子的病則使兩人陷入了始料未及的困境和混亂。在這段痛苦的經歷中，他們顯示出了自己的堅強、勇敢和無畏。
　　《獵頭遊戲》(Headhunters)
　　導演：莫騰•泰杜姆——劇情片 (挪威)，2011年
　　 中東和北非地區首映
　　本片根據喬•內斯伯 (Jo Nesb?) 的暢銷小說改編而成。這部挪威犯罪驚悚片的主人公羅杰表面上是一位成功的公司獵頭，暗地裏則是個藝術品竊賊。他賭上身家性命得到了一位前雇傭兵珍藏的一幅價值連城的名畫。東窗事發之后，他被迫逃跑。
　　《捕獵者》(The Hunter)
　　導演：丹尼爾•內廷恩 ——劇情片 (澳大利亞)，2011年
　　 中東和北非地區首映
　　該片是一部極具震撼力的心理劇情片，根據茱莉亞•麗 (Julia Leigh) 的著名小說改編而成。故事的主人公馬丁受雇于歐洲一家神秘的生物科技公司，并被派往澳大利亞塔斯馬尼亞島，到當地的荒野地帶去獵捕最后一只塔斯馬尼亞虎。影片情節極富戲劇性。
　　《戶外》(In the Open)
　　導演：埃爾南•貝隆——劇情片 (阿根廷、義大利、法國)，2011年
　　 中東和北非地區首映
　　年輕女子誒麗莎與丈夫及年幼的女兒一起搬到鄉下生活。她事業成功、家庭幸福，對未來也有美好的規劃。但當他們到達破敗的鄉下老家時，一種奇怪的感覺慢慢襲上了誒麗莎的心頭，她的第六感開始蘇醒。
　　《非洲，我的母親》(Mama Africa)
　　導演：米卡•考利斯馬基——紀錄片 (德國、南非、芬蘭)，2011年
　　 中東和北非地區首映
　　影片記錄了南非音樂教母——米拉姆•馬卡巴 (Miriam Makeba) 的一生。才華出眾、風采迷人的米拉姆•馬卡巴走遍全世界，用她鏗鏘有力的歌喉傳遞著反對種族主義與貧窮，祈望平等與和平的呼聲。該片向這位非同凡響、備受尊崇的藝術家表達了崇高的敬意。她用50多年的表演生涯表達了非洲人民的心聲和希望。
　　《收費站》(Toll Booth)
　　導演：圖爾格•卡拉塞利克——劇情片 (土耳其)，2010年
　　 中東和北非地區首映
　　柯南在一個偏僻的收費站上班，與生病的父親住在一起。當新上任的收費站管理員來視察時，在誤解、孤立以及父子沖突的黑色喜劇背景下，柯南封閉而無聊的生活發生了戲劇性的轉變。
　　《折磨》(Tormented)
　　導演：清水崇——劇情片 (日本)，2011年
　　 中東和北非地區首映
　　影片通過講述一個小男孩的故事探尋了人心的幽暗角落。這個小男孩的家庭似乎正在分崩離析，他與一個有了生命的毛絨玩具兔建立了一段危險的友誼，而且非常依賴那只小兔子。他是不是瘋了？他的姐妹是死是活？他們的故事書是不是暗指父親已經瘋了還是他們全都陷入了妄想之中？
　　《吾等何處去》 (Where Do We Go Now?)
　　導演：納迪•拉巴基——劇情片 (黎巴嫩、法國、義大利、埃及)，2011年
　　 波斯灣地區首映
　　影片以一個有著多種宗教信仰、因遠地爆發戰爭而受到波及的黎巴嫩村莊為背景，圍繞一群婦女講述了她們在宗教間的緊張關系中毫不動搖地保護家鄉的動人故事。
　　《第五個女人》(The Woman in the Fifth)
　　導演：保羅•帕夫利科夫斯基——劇情片 (法國、波蘭、英國)，2011年
　　 中東和北非地區首映
　　影片講述了美國作家湯姆•裏克斯 (Tom Ricks) 來到巴黎，不顧一切地想要還原自己原本的生活、挽回分開的妻女對自己的愛。但是，事情并沒有按他的計畫發展，當他遇到一位美麗而神秘的寡婦時，一種莫名的力量似乎控制了他的生活。
　　《地球兩端》(?Vivan las antípodas!)
　　導演：維克多•科薩科夫斯基——紀錄片 (德國、阿根廷、荷蘭、智利)，2011
　　 中東和北非地區首映
　　這是一部令人贊嘆的原創紀錄片，其中一對一地呈現了地球表面上恰好處于相反位置的四組地點，以顛倒的視角審視了這個世界。這四組相互對應的地方似乎被神奇地連線著：恩特雷裏奧斯 (Entre Rios) 平靜的日落對應上海繁華的街道；夏威夷燃燒的熔巖對應波劄那的一個小村亭——兩地之間穿過地心相隔8000英裏。
　　《特別航班》(Special Flight)
　　導演：Fernand Melgar——紀錄片 (瑞士)，2011年
　　 中東和北非地區首映
　　這是部震撼而感人的紀錄片，記錄了數千名被瑞士一所拘留中心拘押、之后又被驅逐出境的非法移民和避難者。影片主要講述了六名移民的故事，揭示了他們在數月的拘留期間經歷的等待、希望和絕望，同時也反映了這些移民最后與充滿人情味的拘留中心管理人之間建立的深厚情誼。

猩球崛起熱映!10部最新藍光電影推薦

影推薦包含《猩球崛起》，這部電影正在大陸地區熱映，《希特勒啟示錄》講述二戰的方方面面，《汽車總動員2》也是經典動畫的續集等，此外《辛亥革命》電視巨作和許多美國喜劇片發行，歡迎讀閱。

《大偵探福爾摩斯2:影子遊戲》再曝預告片 得網友好...

國際線上娛樂報道 蓋·裏奇執導的《大偵探福爾摩斯2：影子遊戲》今日公布了第二支預告片的畫面，整個預告片依然延續了以往的風格，結構緊湊，引人入勝，眾多冬粉們在觀看完預告片之后紛紛表示：“《福爾摩斯二》的預告片做的更好了，我已經迫不及待的想要看電影了。”“準確的說我十分喜歡第一部，希望這部不會讓我失望。”
　　《大偵探福爾摩斯2》由英國導演蓋·裏奇（Guy Ritchie）執導，小羅伯特·唐尼和裘德·洛領銜主演，這一集的主要內容承接上部，福爾摩斯和華生將對莫裏亞蒂（杰瑞德·哈裏斯飾演）展開追逐。此外續集中還將出現福爾摩斯的哥哥“邁克羅弗特”（Mycroft），由斯蒂芬·弗雷扮演。據影片制片人、同時也是小羅伯特·唐尼夫人的蘇珊·唐尼介紹，“邁克羅弗特”會比福爾摩斯更怪、更機智。上一集中福爾摩斯總是讓華生陷入麻煩，這一次華生將不斷幫福爾摩斯擺脫麻煩，同時也要處理好和自己未婚妻瑪麗·摩斯坦（凱利·蕾莉 飾）飄忽不定的關系。該片將在12月16日全美上映。
　　蓋·裏奇說：“莫裏亞蒂是整個系列小說中最可惡的壞蛋之一，但我不想讓他在電影中變成一個古早的符號化的反派，我所面臨的挑戰，是想把他塑造成一個具有現代感的、真實可信的壞蛋。哈裏斯為這個角色帶來的深度與逼真性，讓劇組的每個人都感到非常興奮，他是一個可塑性很強的演員。”

《德州殺場》:是誰也救不了爛片

本片是著名導演邁克爾-曼之女艾米-坎安-曼的電影處女作，在這之前她當過編劇、制片人和父親的助理。邁克爾-曼為女兒籌來了資金，影片首映也到場撐門面。但是除去血緣關系，本片跟邁克爾-曼的關聯實在甚微，至少觀影的人絕產生不出這樣的聯想。老實說，《德州殺場》除了是一部電影，沒有任何其他的可多言。
　　故事根據真實事件改編。一名德克薩斯州的偵探麥克爾和一個來自紐約的偵探布萊恩搭檔追蹤德克薩斯州油田沿岸的連環殺人棄尸案。麥克的前妻帕姆，也參與其中。追尋各種線索后，邁克爾鎖定了一個嫌疑兇手，但在與之槍戰交手后失之交臂。布萊恩的忘年交，小姑娘安被另外的人也綁架到了這片德州殺場，布萊恩舍命相救后被罪犯襲擊，邁克爾繼續追蹤到犯人藏身處。在他的挑撥下，犯人自相殘殺。
　　電影的背景事件，是在距離休斯敦30分鐘車程的小鎮德克薩斯城郊野，多年來發現了近60具女性尸體，其中有成年婦女，有女孩，有妓女，也有學生，她們的遇害可能出自不同兇手，但她們卻被拋棄在同樣一塊廢棄油田。導演艾米-坎安-曼之前接受采訪時談到，自己被事件所觸動，希望能借助電影為那些死去的女人們發聲。這個愿望當然是善良又美好，只可惜影片不論是邏輯還是情節都混亂不清，故事沒頭少尾，恐怕很難替誰“發聲“。
　　早先宣傳此片時，因為題材相似曾拿本片跟大衛芬奇的《十二宮》做比較。號稱導演獨特之處在于她的女性視角。很不幸的是，除了題材這部電影的成片實在沒有一處可拿來跟《十二宮》相提并論。女性視角只體現在影片末尾的拖沓和失敗的煽情上。女導演在影片的邏輯和節奏把握上存在問題，這很普遍。因為女性導演熱愛強調感覺勝于講古。以本屆另幾位女導演的作品為例，不論是麥當娜的《W.E》還是阿諾德的《呼嘯山莊》，都充斥著女性對世界非常直觀的感受，在利用影像呈現時，盡管可能耽誤了敘事的完整性和節奏，但個人意識和風格彰顯無遺。可惜的是，《德州殺場》既沒有在邏輯和節奏上強于任何其他女導演的影片，也沒有營造出任何有別于男性導演的氛圍和情緒。情節的設定散漫沒有說服力，結局更是莫名其妙。看上去導演不是沒有話要講，也不一定是有特別多的話要講，而是根本不知道講什麼和如何講。
　　顯然導演也完全不擅長調配演員。老牌影星杰弗裏-迪恩-摩根和硬漢薩姆-沃辛頓扮演的探員，基本只有長相上的區別。而在坎城金棕櫚電影《生命之樹》和本屆另一部主競賽單元入圍影片《王爾德-莎樂美》中，均有絕色演出的杰西卡-查斯坦，在這部片中也淪落成了一個沒頭沒腦的警探，只是有一點職業化的裝扮和男性化而已。小蘿莉科洛-莫瑞，同樣沒有什麼可發揮的戲份，只是好看的參演了一把。
　　昨日放映的《殺手喬》，同樣是發生在德州，人物同樣是警探，形象鮮明又立體，德州的炎燥剛烈也描繪得淋漓盡致。而《德州殺場》的質量，充其量放在電視臺播一播，實在沒必要拿來電影節班門弄斧。有一個導演爸爸也好，導演前夫也好，女導演最終還是要獨立。因為就算親友可以幫你籌資金，幫你撐宣傳，甚至給你一座金獅獎，但無法幫你打動觀眾。拿作品說話是唯一出路，誰也幫不了你。
　　(鳳凰網娛樂前方報道團)

《三傻大鬧寶萊塢》你能聽出文章、湯唯的配音嗎?(...

印度上映晚了整整兩年的《三傻大鬧寶萊塢》，昨日在西安舉行媒體看片會，近3小時并不枯燥，影院笑聲一片。文章、湯唯、黃渤配音，觀眾基本聽不出來。記者了解到，該片內地大規模上映，不會影響周星馳翻拍成中文版。
　　文章湯唯配音咋聽不出來
　　《三傻大鬧寶萊塢》也是近年走上西安大銀幕的首部印度電影。
　　該片在內地分兩個版本，一個是原音但帶中文字幕版，一個是中文配音版，文章、湯唯、黃渤配音。曾在網路看過原版的記者發現，其內地上映的版本基本沒有刪減，影片長近3個小時。導演和編劇用了幽默諷刺的手法探討各種社會問題，在輕松幽默搞笑的同時，將友情、愛情、親情及社會現象（包括教育制度、古早觀念、社會壓力、求職等）描述得淋漓盡致。
　　從劇情上看，該片故事題材俗套，但該片在喜劇電影的敘事模式上頗有新意。影片中同樣有印度電影中比比皆是的歌舞元素。西安影迷“蔡先生”就將該片稱為“四有電影”，即有歡笑、有淚水、有懸疑、有道理。他說自己在網路上看過該片，但還是想在電影院重溫一下，“和大家一起笑，感覺不一樣。”
　　《三傻大鬧寶萊塢》片中的一些臺詞發人深省，比如“生命就像賽跑，如果你不全速前進，你就是那顆被摔破的蛋。”“這麼害怕明天，怎麼過今天？”“只需要一點點勇氣，就可以讓人生逆轉。”“人生的路上別放棄，要慶幸能走一回，請傾聽那些愛你的人。”“把你的熱情所在變成你的工作，那麼工作就會變成遊戲。”而文章、黃渤、湯唯的配音，不說的話聽不出來。
　　影評人羅杰推薦說，該片適合上班族看。“如果你厭倦了循規蹈矩的上班生活，那麼這部印度寶萊塢制作的《三傻大鬧寶萊塢》，倒是可以讓你樂上一樂，再吸收點奮斗的養分。”
　　周星馳若翻拍，網友建議改名
　　《三傻大鬧寶萊塢》于2009年12月在印度上映，成為當地電影史上最賣座的寶萊塢電影。2010年底在中國臺灣和香港上映，成為近10年來在臺灣上映最久的電影，在香港，電影還創下了近2000萬人民幣的票房。在中國內地上映比印度晚兩年，在網路上已是“路人皆知”，此時翻拍該片的熱潮正在掀起。好萊塢不僅列入計畫，周星馳也打算把該片制成中文版。
　　記者昨日致電該片內地發行商安樂電影公司耿先生，他對該片內地上映頗有信心，該片在中國內地發放了大約900個拷貝，是印度本土之外發行最多的地區。對于周星馳正準備將該片制作成中文版，他表示還不知情。不過他認為該片上映不會影響周星馳的計畫。通過中國電影人的演繹，或許更接地氣。
　　網友看好周星馳改編。一位網友說，之前周星馳對校園電影得心應手，包括《長江七號》，都與校園密不可分。對于《三傻大鬧寶萊塢》這樣的電影翻拍，周星馳可能是最佳人選。不過對于電影名字，就有網友說一定要大改，“原來的名字太土了，星爺一定要取得洋氣點。”
　　對于翻拍，昨日周星馳公司的工作人員接受記者采訪時不置可否，不過具體詳情對方表示還不可知，目前正在籌備其他電影。
　　本報記者唐愛明

梁朝偉《大魔術師》裏遭周迅連抽耳光 自稱抗打

本報訊昨天，電影《大魔術師》“夢幻情緣”發布會在京舉行，四大主演梁朝偉、周迅、閆妮和吳剛出席捧場。出品方發布了“我看青山多嫵媚”“相見恨晚”兩款制作花絮，以及主題曲《猜情人》MV。花絮中，周迅多次抽打梁朝偉的鏡頭讓人看得驚心不已。梁朝偉開玩笑說，他練過詠春拳，臉部肌肉厚實不疼，倒是擔心周迅手受傷。
　　周迅擔心惹怒偉仔冬粉
　　《大魔術師》由博納影業、英皇電影聯合出品，爾冬升執導。在“我看青山多嫵媚”花絮中，有一個鏡頭是周迅不斷抽梁朝偉耳光，這一場景讓閆妮心驚肉跳：“講實話，我嚇了一跳，小周怎麼打了梁先生那麼多下？”主持人問周迅到底打了梁朝偉多少下，周迅想了半天說：“我也不知道，反正就是打了好多下。而且因為需要多個拍攝角度，所以只能多次打，是真打。”周迅說，之前因為擔心梁朝偉的影迷著急，所以不敢真打，以致被導演NG很多遍。梁朝偉趕緊為周迅消除心理陰影：“我之前練過很長時間詠春，練得很能扛打，臉部兩塊肌肉應該是很厚實的。這一場戲我想不算什麼，我都怕她打斷手掌。”
　　梁朝偉酒醉后答應錄歌
　　自2003年與楊千為電影《地下鐵》演唱粵語版主題歌之后，梁朝偉再也沒有為電影獻唱過。這次，他與周迅合唱了《大魔術師》主題曲《猜情人》。梁朝偉說，自己錄歌完全是因為被爾冬升灌醉了，“當時導演灌了我好多酒，同時又說是和周迅合作，所以我就迷迷糊糊答應了。醒來后，也不能反悔。今天聽到這歌，的確非常好聽，我很高興。”周迅笑言要感謝劉青云，他不唱這首歌，才讓自己有了與梁朝偉合作的機會。
　　《大魔術師》公映檔期昨天也最終確定，明年1月12日登入影院。博納影業總裁于冬直言爭取4億起步的票房成績。之前有傳該片12月上映，對于這一變動，于冬解釋說：“今年博納有《龍門飛甲》和《大魔術師》兩部大片，放在一個月太可惜，不能釋放出票房的最大能量。”
　　本報記者張偉攝

《高海拔之戀》曝古天樂蓄須造型 與杜琪峰再攜手

　　由寰亞出品，美亞華天下國內發行，杜琪峰執導，韋家輝編劇，古天樂、鄭秀文、高圓圓等聯袂主演的浪漫愛情喜劇《高海拔之戀Ⅱ》將于2012年情人節檔全國公映。繼《單身男女》后，古天樂再度加盟杜琪峰的影片，此次他化身“愛情影帝”，與鄭秀文在香格裏拉展開一段“高海拔之戀”。古天樂表示此次造型跨度很大，而且在海拔三千八百米冰天雪地中的拍攝狀態也非常“挑戰”。不過杜琪峰則對愛徒的十分滿意。
　　古天樂化身“愛情影帝” 雙面造型有突破
　　古天樂在《高海拔之戀Ⅱ》中本色出演一位天王巨星，演技出眾五次憑借愛情電影斬獲“影帝”，而生活中的愛情卻不如人意，在遭受巨大打擊之后他躲到香格裏拉療情傷，結果陰差陽錯地遇見旅館老板鄭秀文，展開了一段“高海拔之戀”。正因前后反差巨大的生活，古天樂在片中化身“雙面型男”。在此次曝光的劇照中，古天樂除了型男造型以外，躲在香格裏拉的古天樂穿衣大走樸素風，還蓄起了胡須，與天王巨星身份下的帥氣俊美相比，多了幾分頹廢與成熟。古天樂表示這次無論是造型還是拍攝狀態，都可以用“突破”形容，對演技也是一次巨大的挑戰。
　　古天樂杜琪峰“二次戀愛” 挑戰演技獲認可
　　今年杜琪峰憑借愛情喜劇《單身男女》成功進軍內地，此番《高海拔之戀Ⅱ》選擇在海拔3800米的香格裏拉進行拍攝，頗有“將純愛進行到底”的架勢。“在都市裏愛情受到許多物質的影響，譬如工作、學問、樓房、名車等等，而在遠離都市的香格裏拉，面對新鮮空氣大家都是平等的。在這個平等的環境裏面講愛情，才更體現出愛情最本質的東西。”該片是古天樂與杜琪峰繼《單身男女》后的又一次“戀愛”，復雜的角色對古天樂也是一次演技挑戰，杜琪峰對他的表現打出了高分，“看著他這十幾年內不斷在進步，演技成熟了很多，他已到了一個階段是能夠收放自如，表現非常穩定。”不知杜琪峰的愛徒古天樂此番能否憑出眾的演技，延續片中“愛情影帝”的身份，在現實中也能有所斬獲。
　　由寰亞出品，美亞華天下國內發行影片《高海拔之戀Ⅱ》。2012情人節檔，最高期待。
　　123456123456

“這是一個自我造就的人”

他坐在陽光隔絕的地下工作室裏，仍然戴著墨鏡，頂著一頭豪豬似的灰白發，無視公關提醒他時間緊迫，對面前的記者說：“在這裏我是老板。”這是西班牙導演佩德羅·阿爾莫多瓦在推銷他即將出版的新書，《阿爾莫多瓦檔案來自拉曼查的男人》，一本阿爾莫多瓦論阿爾莫多瓦的自白隨筆。
　　《檔案》是這位西班牙導演對自我的重訪，自我審視他曾經的欲望法則和破碎之花。這段尤利西斯之旅始于他的第一部電影《烈女傳》，在當年震蕩狂飆的馬德裏，這電影像炸彈投入西班牙那充斥著背井離鄉者的民族電影裏。一個從拉曼查鄉下闖蕩馬德裏的年輕人，帶著一群激情迷宮裏的男人和崩潰邊緣的女人，重塑西班牙電影一張斑斕佻達的面孔。波普文化的激情在狂亂的土地上開出濃釅的花朵，阿爾莫多瓦的漫游到《吾棲之膚》告一段落，這部入圍了今年坎城影展的新片，用克制優雅的口吻講一個黑暗瘋狂的故事，神秘、驚悚、多情善感。
　　在大部分時候，這本《檔案》是阿爾莫多瓦的自言自語，他寫那些電影背后的心情散記，也借著他電影裏的角色們，對自己說話，窺探一個導演內心的黑暗與光明。在他絮絮的閑聊裏，自戀有時，自嘲有時，就像這段自問自答“噯，你自己采訪自己時的回答，比你平時在媒體上出現的樣子有趣得多喲。”“棋逢對手很重要嘛，我問自己的問題嘛，都是記者們不敢問或不知道該怎麼開口的，哈哈。”
　　這書當然是用西班牙語寫的，最初阿爾莫多瓦從紐約找了個翻譯，那個熱情的男孩是聯合國的職員，到馬德裏給他打工，結果沒幾天就被晾起來。因為他自己的英語也足夠好，所以最后是導演本人親自翻譯了英語版。他用他特有的簡潔奔放的英語抱怨，有時候他會苦惱自己的電影能風靡西班牙語以外的國度，因為在翻譯裏，臺詞最有活力的部分不見啦：“瞧，在西班牙，人們最喜歡的是《崩潰邊緣的女人》裏的坎德拉，可離開西班牙，你們根本不懂她的魅力。”
　　阿爾莫多瓦的這本告白書，也是在邀請人們重新發現他。他試著釋然地面對過去的評論，譬如，他愿意承認，1993年那部肆無忌憚的《基卡》確實刺目刺心，在評論界是無可挽回的失敗，但他還是特別注明，科恩兄弟很喜歡這電影喔！他也難得地挑出自己最滿意的一部作品，那是1983年的《黑暗習慣》。可等到記者抱著書坐到他面前，他又反悔了：“不要逼迫我做那麼艱難的選擇嘛！其實《黑暗習慣》挺出格的，這些年來我很慶幸沒人找我麻煩。”
　　《檔案》裏附了許多從未公布過的照片，大多是阿爾莫多瓦在片場拍的，導演的副產品，600多張圖片配合著他跳脫的文字，讓這段奧德賽的回鄉之旅變得清晰：他直率、放誕，用滑稽對抗悲觀和不安；或者，像他自己形容的：“這是一個自我造就的人。”
　　本報記者 柳青

大武生的絕唱,很痛很悲壯

本報記者 南芳
　　國劇大武生，浙江國劇團團長翁國生當之無愧。
　　最近在武漢舉辦的第六屆國劇節上，由翁國生主演的大型神話國劇《哪吒》出了意外：他的跟腱在演出過程中蹦斷了，但他卻堅持演完全場。
　　演出中有人受傷、跟腱蹦斷也不是沒有過，可斷了跟腱還堅持演出一個半鐘頭戲的，翁國生是第一個。因為稍微有點常識的人都知道，這事好像根本不可能，翁國生的帶傷演出簡直就是奇跡。
　　事故發生后，翁國生連夜被“空運”回杭州，周一他剛剛動完手術，現已在家休養。前天，浙江省文化廳廳長楊建新告訴記者，“翁國生這次充分體現了藝術家‘戲比天大’的優秀品質，當時我正在非洲，馬上打電話過去慰問，當演員不容易，當個武生演員更不容易。這樣的藝術家我們要獎勵。”
　　昨天，記者到翁國生家中探訪，談起當時的經過，翁國生依然感慨不已。
　　昨天：翁國生自稱“3個月后又是一條好漢”
　　在去翁國生家之前，一個醫生朋友告訴記者，這種情況，要靜養3個月，以后不能干重體力活了。也就是說，對一個大武生來說，這相當于判了死刑。路上，記者一直很忐忑，受過重傷的他，以后還能不能再登臺演出了？
　　開門的是翁國生的夫人陳伊娜，翁國生左腿打著繃帶，正躺在床上看書，而且氣色還不錯，在記者采訪的2個小時裏，翁國生接了不下10個電話，都是那些要來看他的朋友、戲迷打來的，他都勸他們不要來了：“出院了，在家裏還原得挺好的，不用來看，你看我3個月后，又是一條好漢，以后可以演文武相兼的戲，做導演。”
　　但是，翁國生心中還是有些傷感，采訪完畢后，翁國生還給記者發來簡訊說：“完全斷了的跟腱大筋接上了，手術很痛苦但很成功，我也因此經歷了人生中最為痛苦的一次歷程。在舞臺上斷了大筋后再堅持唱完近兩個鐘頭大戲，而且任何唱念技巧都不刪減，應該說我盡了全力，全團也竭盡了全力，非常悲壯！這場在武漢震撼和感動觀眾的演出，也算是我在浙京的最后絕唱了，我用血和汗水最后獲得的本屆國劇節唯一的‘特別榮譽大獎’，算是為我八年的浙江國劇拼搏之路劃上了一個很疼很疼的句號。”
　　當時：臺上臺下，所有人都哭成一團
　　11月17日下午，浙江國劇團大型神話國劇《哪吒》正在武漢市藝校實驗劇場演出，演至第二幕“哪吒”為解救童男童女，與“龍太子”搏斗時，意外發生了，46歲的主演翁國生一轉身、一個跺子擰身攪柱、亮相，左腳跟腱蹦斷。
　　“就像鞭炮炸開的一聲！”翁國生說，而那時，演出才剛開場。
　　武生“大筋”（指跟腱）斷了是常有的事，當時翁國生的第一反應是：“又是哪個小鬼頭的大筋斷了，根本沒想到是我自己！”他一點沒覺得痛，但在縱身躍起時步子卻有些發軟，終于覺出了有點不對勁，“左腳突然沒了支撐點，就像踩在棉花上，每邁出一步，臺上就陷進一個坑。”
　　雖然臺下觀眾并未察覺有異，但專業演員和臺下評審已經覺察到，翁國生受傷了！
　　一場大武戲，主演左腳跟腱斷了怎麼演得下去？藝術節組委會知道這一情況后馬上緊急決定停演退票，連導演高牧坤也勸說翁國生放棄演出。
　　可是翁國生拒絕了，當時，翁國生的團隊裏有一個畢業于四川武術學院的小伙子，他有豐富的跌摔防護經驗，換場時，他當即就用四根捆扎戲服的小帶和兩副松緊護腕，把翁國生的傷腿緊緊地捆扎起來。
　　“如果綁不好我可能連站都站不住，我也不會硬著頭皮上臺了，那樣的話只會糟蹋藝術。”翁國生說。
　　他打上繃帶，下一場開始，他趕著鼓點又上臺了。
　　僅憑右腳支撐，繼續唱念做打，知道內情的臺上的演員面對觀眾還是笑的，一回過身眼淚就流下來了，演出結束，演員們都成了大花臉。
　　當身穿蓮花甲的哪吒，僅靠右腿的力量漂亮地完成了一系列的唱念做打，手舞混天綾，從兩米高的蓮花臺上跳下來那一刻，觀眾沸騰了，四擊頭一亮相，臺上臺下哭成一團。
　　事后：同行責問“你還要不要命了”
　　前些天，在浙二醫院的病房裏，8個曾經斷過跟腱的國劇武生陸續來看望翁國生。他們共同的問題是：跟腱斷了，你是怎麼演完這一個半小時的？你還要不要命了！也有人認為這是在拿自己的命開玩笑：“當天下午3點，劇場打出字幕告知觀眾主演受傷時，我們就到后臺勸他不要演了，藝術生命要緊，說實在的，我并不贊成演員受傷后堅持演出的做法。”戲迷“戲韻人”當天就在演出現場，他說，其實，大家都很替他擔心！
　　但更多的人是敬佩。當有人在演出現場流著淚發出第一條微博開始，“翁國生”這三個字，在短短幾分鐘內就在網路上瘋傳，冬粉、業內人士、看熱鬧的都會在微博上留個腳印。
　　“藝術界有句老話，死也要死在舞臺上，翁國生這次演出悲壯至極，驗證的正是‘戲比天大’的高尚藝德。”演出結束后，國劇節評審、知名武生張樹勇這樣對當地媒體說；著名越劇演員吳鳳花發微博稱贊他為“德藝雙馨”，要向他學習；戲曲演員王若皓親身體驗過那感覺，他很難以想象翁國生是怎樣堅持下來的，欽佩至極；大多數網友用“太不可思議了！牛人！”這樣的詞語稱贊他；甚至還有人在微博上感慨：“要是國足有翁國生這樣的精神，那早就出線了！”
　　翁國生說，一開始他真沒想到那麼多，“我只是覺得那天劇場滿座，那麼多觀眾買票來看我們浙京的戲，我若演不了太對不起熱情的觀眾。做為一名演員，觀眾就是上帝，只要自己能撐得住，就一定要竭盡全力把戲演完！”

[影音][圣誕快遞]30秒電視廣告

11月30日綜合報導 [圣誕快遞]30秒電視廣告分享到：FacebookTwitter豆瓣開心網人人網QQPlurk雅虎書簽淘江湖黑米書簽Delicious搜狐微博鳳凰微博MSNGoogle書簽Live貓撲推客飯否相關新聞更多>[影音][圣誕快遞3D]60秒廣告[影音]《圣誕快遞》電影預告圣誕禮物使命必達 請看【圣誕快遞】[影音]《圣誕快遞》預告新聞關鍵字：圣誕快遞相關影音更多>01:29[影音][圣誕快遞3D]60秒相關圖集更多>詹姆斯麥艾維 - 【圣誕快遞】圖集關鍵字：圣誕快遞
　　看完上面的新聞，您覺得？

《高海拔之戀II》古天樂劇照 雙面造型有突破[高清...

《高海拔之戀II》古天樂化身“雙面型男”表情俏皮。

第68屆威尼斯電影節主競賽單元評審簡介

達倫·阿羅諾夫斯基（Darren Aronofsky），美國導演，評審會主席
　　達倫·阿羅諾夫斯基是目前好萊塢最具未來潛力的準大師級導演。1969年2月出生在紐約的布魯克林的他，從小就喜歡古典電影，少年時期開始喜歡涂鴉。1991年，阿羅諾夫斯基從哈佛畢業后進入美國電影藝術學院，并于1992年獲得藝術碩士專業學位，從此開始進入電影行當。1996年2月，他開始籌備自己的長片處女作《圓周率》，兩年后面世的這部電影一鳴驚人，先是獲得圣丹斯電影節的導演獎，翌年又摘得獨立精神獎的最佳編劇處女作獎。2000年，他再次自編自導了《夢之安魂曲》，也贏得了不錯的反響。
　　　　2006年，阿羅諾夫斯基推出自己第三部導演作品《珍愛泉源》，這部影片的完成可謂歷盡艱難：2002年初，阿羅諾夫斯基曾希望由布拉德·皮特和凱特·布蘭切特主演本片，計畫的投資預算也高達7500萬美元。后來由于布拉德·皮特同阿羅諾夫斯基產生意見分歧而決定放棄，影片被擱置下來，而2004年影片開拍時，預算已經降到3500萬，主演也變成了在當時比較“便宜”的休·杰克曼和蕾切爾·薇茲。不過對于拍慣獨立影片的阿羅諾夫斯基來說，資金問題是難不倒他的，因為拍攝《圓周率》只用了6萬，《夢之安魂曲》也不過400萬。
　　2008年，阿羅諾夫斯基的第四部作品《摔角王》捧得威尼斯金獅大獎。
　　去年的《黑天鵝》實現了阿羅諾夫斯基的三級跳，此片風靡全球，不僅在威尼斯作為開幕片全球首映，同時也成就了娜塔麗·波曼邁向個人事業頂峰，勇奪奧斯卡影后。
　　阿羅諾夫斯基的五部長片中，三部的首映都放在了威尼斯電影節上，包括《珍愛源泉》、《摔角王》、《黑天鵝》。《黑天鵝》曾作為2010年威尼斯電影節開幕影片。

一周全球票房 《暮色4》首周近3億橫掃全球(組圖)

上周的全球電影市場迎來了大幅提升，連續數月不過億元的冠軍電影終于以揚眉吐氣的近3億票房重新整理，而這功臣就是《暮色4：破曉（上）》。這部風靡全球的青春偶像派吸血鬼大戰狼人的故事以2.91億的成績登頂，將同期公映的《歡樂的大腳2》的2384萬遠遠甩在身后。除此之外，華語話題電影《失戀33天》的7天成績也達到了1554萬，全球累計票房達4519萬。
　　對于大多數年紀稍大的觀眾而言，《暮色》系列從第一集開始就不是他們的那杯茶，也難怪本片在IMDB的評分一路走低，畢竟對于那些從《吸血鬼驚情五百年》《夜訪吸血鬼》等同類題材電影看過來的年長觀眾，要讓他們接受高中生的校園版吸血鬼確實有些難度。不過，失去年長觀眾的支援，這并沒有妨礙《暮色》系列的大賣，投資億元，累計票房近20億的數位響亮的說明了這部電影的賣座潛力，而本片8成觀眾來自25歲以下也很好的說明了《暮色》系列的客群群。而且非常健康的一點是，《暮色》系列在全球的受歡迎程度都十分良好，這部電影以往三集的北美和海外比例都基本是1:1，很好的維持著一個平衡點。
　　在秋季檔開畫的《暮色》系列最新一集《暮色4：破曉（上）》，上周正式在全球55個地區開畫。和過去三集一樣，本片的開畫票房比例也維持在1:1左右，北美首周拿下1.38億，而海外票房則是1.53億，首個周末拿下2.91億。這個數位對于以往幾周徘徊在8000萬以上的冠軍們可謂大幅超越，也讓年度全球票房曲線值迎來一個漂亮的攀升。值得一提的是本片在全球各地的評估也較之過去有所提升，看來在明年的下部迎來終章之時，本片的票房還會呈現出井噴趨勢。
　　
　　《快樂的大腳2》打著3D噱頭 但首周表現不盡如人意
　　2006年，一部事先極其低調的卡通片《快樂的大腳》，出人意料的在次年的奧斯卡頒獎典禮上擊敗了皮克斯的頭號熱門種子選手《賽車總動員》。這部以企鵝為主角，南極為背景的卡通片爆出一個大大的冷門，令不少人大跌眼鏡。但從市場表現來看，《快樂的大腳》的觀眾并不比《賽車總動員》少多少，前者全球票房3.84億，后者全球票房也只不過是4.61億。巧的是，今年兩部電影再度同臺競技，暑期檔的《賽車總動員2》很不幸的被評為“皮克斯的第一部爛片”；而《快樂的大腳2》在對手率先失利的情況下，在秋季檔坦然登場了。
　　和五年前的第一集同樣選擇了11月開畫，但《快樂的大腳2》的票房走勢卻沒有贏來絲毫起色。《快樂的大腳》北美首周票房4153萬，而《快樂的大腳2》北美首周票房卻僅有2384萬，更無法和《賽車總動員2》的6614萬相提并論。看來本次即便有星光璀璨的布拉德·皮特、馬特·達蒙等加盟，再加上3D的噱頭，對票房還是于事無補。好在本片目前僅在5個地區開畫，可觀眾等本片陸續覆蓋全球之后，票房能否有所提升。
　　《失戀33天》能連續兩周登上全球榜 可能文章之前也沒想到
　　《失戀33天》繼首周拿下近2億人民幣的驚人票房之后，上周雖然票房不出意外的跌了5成，但票房依然有近億元。榜單上第六位的《失戀33天》雖然是以7天票房計入，不過1554萬的數位還是值得祝賀的，畢竟在這榜單上，能有這奇跡的，大概就屬華語電影和寶萊塢電影了。
　　老片方面，《驚天戰神》第二個周末迅速萎靡，北美1235萬，海外1750萬，全球2985萬，累計票房只有1.19億；而《丁丁歷險記》上映地區53個，其中大陸市場的開畫并不理想，也在一定程度上影響了《丁丁歷險記》的上周表現，2346萬的數位讓本片累計票房只達到1.89億。
　　《無法觸碰》這次真的牛大了 有望突破千萬觀影人次（法國總人口約6500萬）
　　法國的話題之作《無法觸碰》上周繼續吸金，在跌幅不到2成的情況下，1678萬的成績讓本片累計票房已達6248萬，三周累積觀影人次達775萬人次，看勢頭非常有望突破1千萬人次大關，超越《無需申報》成為本年度法國電影冠軍更是已無懸念。
　　受《歡樂的大腳2》開畫影響，《穿靴子的貓》大幅縮減銀幕，票房也開始縮水，上周在6個地區拿下1264萬，北美仍然是票房重鎮。目前《穿靴子的貓》全球累計票房1.75億。
　　>>點擊查詢一周全球各地票房榜全球周末票房TOP15 2011.11.18- 2011.11.20（單位：美元）（資料來源：screendaily&boxofficemojo，票房數位僅供參考）(《失戀33天》為一周七天票房)名次片名電影產地全球周末票房全球累積票房上映地區1《暮色4：破曉（上）》NEW美國291,022,261291,022,261552《驚天戰神》美國29,851,959118,879,8893《快樂的大腳2》NEW澳大利亞23,837,06823,837,06854《丁丁歷險記》美國23,461,930189,479,636535《無法觸碰》法國16,777,84062,484,07526《失戀33天》（7天票房）中國15,540,00045,190,00017《杰克與吉爾》美國13,246,18746,429,66288《穿靴子的貓》美國12,642,216174,996,81869《高樓大劫案》美國11,571,33080,919,0263710《鋼鐵擂臺》美國7,571,871244,387,9173611《時間規劃局》美國6,317,56196,030,5495512《拳壇暗影3》NEW俄羅斯6,212,3776,212,377213《胡佛傳》美國5,928,12020,722,81414《點球成金》美國5,804,77288,006,5051615《亞瑟的圣誕》NEW英國/美國5,111,0599,417,9405
　　
　　分賬片壓軸大戲《丁丁歷險記》首收6200萬
　　【一周內地票房】《丁丁》內地首收6200萬 《失戀33天》近3億
　　上周是2011年的第46周，內地電影市場像加滿了燃料的賽車一樣繼續狂飆。重新整理多項紀錄的超級黑馬《失戀33天》依然是觀眾和影院的寵兒，以9600萬的成績奪得兩連冠，影片兩周總票房2.85億，火箭般躥升為今年的第六號賣座片和第二號國產賣座片；今年分賬片壓軸大戲《丁丁歷險記》首周六天收6200萬屈居第二，斯皮爾伯格導演的卡通片雖然來頭夠大，但卻因《失戀33天》的異軍突起而沒有得到超級大片的待遇，首周票房在今年的引進片中排在第11位。
　　排在第三位的《鋼鐵擂臺》是今年運氣最差的引進片之一（運氣更差的是《不明身份》），這部主打父子情的科幻動作片口碑不俗，但首周就遭遇《失戀33天》而未能展現應有實力，上周放映場次降到了四萬場以下，但上座率只比榜首兩強略低，公映兩周，影片總票房9500萬；大上周開局不利的《驚天戰神》止跌有術，依靠放映規模擴大五成轟下2900萬，只跌了一成多，僅以批片而論，這部魔幻片兩周拿到6240萬已經完成任務。
　　上周五上陣的古裝動作片《楊門女將之軍令如山》，在激烈競爭中拿到2350萬，排在第五位，這要比早兩月登場的《辛亥革命》首周多收了550萬；位列第六的是《猩球崛起》，在得到1080萬后，總票房累積至1.97億；《名偵探柯南沉默的15分鐘》繼續高速下墜，170萬的收入比大上周跌掉了八成；緊隨其后的《星空》同樣跌掉八成，收獲93萬后總票房1603萬；而《轉山》雖然頑強地留在了排行榜上，但只收到48萬，三周總票房是446萬；墊底的是獻禮片《左利軍》，雖然只進賬47萬，但其場均近200人的上座率卻笑傲排行榜。
　　中國市場每周電影排行榜11月14日-11月20日名次上周名次上映天數片名放映場次觀眾人次周票房累計票房發行公司1113失戀33天834912998126960028500中影完美世界2/6丁丁歷險記46206166532362006200中影華夏3213鋼鐵擂臺36611115598037509500中影4310驚天戰神3368779452029006240華夏5/3楊門女將之軍令如山2534675200023502350上海東方6424猩球崛起15095333024108019730中影華夏7517名偵探柯南沉默的15分鐘4773606061702980中影8618星空320729217931603華誼兄弟9718轉山13751673648446太合環球影業10924左利軍861566647204華夏(資料來源：《中國電影報》國內市場每周評點；單位：萬元)
　　
　　【北美周末票房】《暮色4-上》強勢登頂 沖奧《后人》口碑爆棚
　　盡管并未再度締造全新的系列紀錄，但《暮色4：破曉（上）》首周末超過1.39億美元的開畫表現依然昭示：幾位年輕性感的吸血鬼魅力不減當年；與之相比，那些又蹦又跳的企鵝們才算出師不利《快樂的大腳2》的開畫（2203萬）勉強達到了5年前第一部的一半！另一部小范圍上映的新片《后人》表現則可謂驚艷，在僅僅29家影院上映便挺進了前十
　　；而在《暮色4》的強力推動下，北美大盤上漲14%，總票房超過2.2億美元，位居影史第五。
　　北美周末票房2011.11.18 - 2011.11.20 TOP10（單位：萬美元）

《大偵探福爾摩斯2》倫敦熱拍 男主角造型與第一部...

“福爾摩斯”最新造型曝光，這次他依舊“落魄”。
　　據國外媒體今日凌晨報道，當地時間9月24日，《大偵探福爾摩斯2》的導演蓋·裏奇與主演小羅伯特·唐尼、杰瑞德·哈裏斯現身倫敦片場，主創同時入鏡。
　　小羅伯特·唐尼這次的造型依舊落魄，他一臉污漬，身穿補丁裝，在片場樂顛顛地一路小跑。杰瑞德·哈裏斯和蓋·裏奇則都是西裝加禮帽的英倫復古造型現身，顯得身份高貴許多。
　　此前曝光的小羅伯特·唐尼的造型也十分獨特，酷似中國的濟公，襤褸長袍的扮相很是搞笑。
　　在該片中，福爾摩斯和華生將對莫裏亞蒂展開追逐，后者可能是史上第一個超級壞蛋。
　　在影片第一部中，福爾摩斯的夙敵莫裏亞蒂教授曾有過短暫的現身，但卻沒有露出真容 。影片結尾則預示著這個聰明絕頂的人物將在第二部中和大偵探上演精彩對決。
　　第一部中，福爾摩斯總是讓華生陷入麻煩，這一次華生將不斷幫福爾摩斯擺脫麻煩。
　　“福爾摩斯2”的新角色都有些來頭：《龍紋身的女孩》瑞典女星勞米·拉佩斯、英國演技派明星斯蒂芬·弗雷、《廣告狂人》中的杰瑞德·哈裏斯更是成為莫裏亞蒂教授的人選。 編譯/記者 張婷婷
　　小羅伯特·唐尼（中）一身落魄打扮現身倫敦片場供圖/CFP

《憂鬱癥》領跑歐洲電影大獎成贏家

2011年12月3日，第24屆歐洲電影學會年度頒獎典禮在德國柏林拉開帷幕，同時也揭開了歐洲年末頒獎大禮序幕。參賽今年坎城國際電影節并獲得最佳女演員獎的影片《憂郁癥》獲得八項提名，最后領跑大獎獲得最佳影片、最佳攝影和最佳藝術指導三項獎勵，而同時參賽坎城影展，并被譽為今年沖擊奧斯卡熱門的法國默片《藝術家》，在四項提名中只嶄獲最佳音樂獎，同樣獲得四項提名的芬蘭導演阿基-考裏斯馬基的《勒阿弗爾港》則顆粒無收。
　　《憂郁癥》由丹麥著名導演拉斯-馮-提爾執導，早在今年五月坎城電影節期間，就因為導演在新聞發布會上出口不慎、對納粹表示理解的玩笑之詞而成為丑聞，并被影展組織方以不受歡迎之人加以驅逐，原本有希望得到大獎的作品最后也只是由克斯汀-鄧斯特獲得坎城影后做妥協。《憂郁癥》以科幻寫實手法，講述在遭受巨大星球撞擊毀滅地球之前，一個患有憂郁癥的女子面對死亡的日常生活。毀滅前的升華和強大的末日視覺沖擊效果，給觀眾留下了深刻的印象。
　　相比去年波蘭斯基《捉刀手》獨攬6項大獎，今年獎項頒布分散平衡。除卻獲得八項提名的《憂郁癥》，此前獲得四項提名的影片有5部之多，分別是比利時導演達內兄弟《腳踏車少年》、法國導演米歇爾-哈扎納維修斯《藝術家》、芬蘭導演阿基-考裏斯馬基的《勒阿弗港》，湯姆-霍珀《國王的演講》和蘇珊娜-比爾的《更好的世界》。最后的獎項名單上，《更好的世界》嶄獲最佳導演，《腳踏車少年》獲得最佳編劇，《國王的演講》獲最佳男演員獎的同時，還獲得觀眾投票選擇的人民獎的認可。《藝術家》僅有最佳作曲獎安慰，而一直備受媒體好評的《勒阿弗爾港》則顆粒無收。
　　此外，英國導演斯蒂芬－弗雷爾斯獲得歐洲電影學會頒發的終身成就獎，老演員米歇爾－皮寇裏獲得榮譽大獎，丹麥演員瑪茲－米克爾森Mads mikkelsen則獲得2011年歐洲成就獎。
　　值得一提的是，最佳短片獎頒給了著名導演特瑞-吉列姆，他在典禮后接受雜志采訪時笑稱： “我感覺自己的職業生涯倒退回到過去”。
　　歐洲電影獎常常被看作是歐洲電影奧斯卡，是歐洲電影藝術年度成就的重要指向標。在12月3日周六晚間的頒獎典禮上，獲獎、提名者和歐洲電影學院成員等近千名影視界嘉賓出席，由德國本土明星Anke Engelke主持舉行。
　　附：完全獲獎名單
　　最佳歐洲電影：《憂郁癥》
　　導演：拉斯-馮-提爾
　　最佳歐洲導演：蘇珊娜-比爾 《更好的世界》
　　最佳歐洲女演員：蒂爾達-斯文頓 《我們需要談談凱文》
　　最佳歐洲男演員：科林-費斯 《國王的演講》
　　最佳歐洲編劇：讓-皮埃爾-達內&呂克-達內 《腳踏車少年》
　　最佳歐洲攝影：瑪努埃爾-阿爾貝托-克拉洛(Manuel Alberto Claro)《憂郁癥》
　　最佳歐洲剪輯：塔裏克-安沃(Tariq Anwar) 《國王的演講》
　　最佳設計藝術指導：杰特-雷曼(Jette Lehmann )《憂郁癥》
　　最佳歐洲作曲：呂多維克-布爾斯(Ludovic Bource)《藝術家》
　　歐洲發現獎：《氧氣》(ADEM)
　　導演：漢斯-馮-努費勒(Hans Van Nuffel)

創意產業讓成都更具國際競爭力

英國人約翰·霍金斯是一名活躍在世界創意、媒體和數位技術領域的經濟學家和進階咨詢顧問。1997年，英國政府聽從霍金斯的建議，開始扶持創意產業，霍金斯由此被稱作世界“創意產業之父”。他曾為包括英國、美國、法國、澳大利亞、日本等30多個國家的政府制定過創意產業政策，并不斷對創意經濟的發展提出新的觀點和建議。在他看來，創意及創新產業將是一個城市乃至一個國家未來發展中最重要的成長點之一。
　　稱贊傳媒集團投身文化創意運營
　　“我來過成都很多次了，最早一次大致可以追溯到30年前，可以說我親眼見證了成都這些年來發生著的驚人巨變。”甫一開場，霍金斯就拉近了和成都的距離。然后，他迅速切入主題：“縱觀中國的諸多城市，如果說北京、上海、廣州、深圳等文化創意產業的第一梯隊已經先行一步的話，那麼現在該輪到包括成都在內的第二梯隊厚積薄發的時候了。”在霍金斯眼裏，成都不但是中國西部的經濟中心，也是當之無愧的文化創意中心，東區音樂公園就是一個極佳的范例。因此，成都完全有實力在第二梯隊中發揮領頭作用，進而在充分彰顯自身特色的基礎上走出中國。
　　電影《功夫熊貓2》風靡世界，其中大量成都元素的巧妙植入，讓成都近日獲選“中國最具影響力的十大旅游行銷事件獎”。霍金斯顯然也是這部電影的忠實冬粉。“《功夫熊貓2》是一部很中國、很成都的電影，但同時又毫無疑問是國際性的，這說明成都在文化創意上蘊含著豐富資源和巨大潛力。”
　　對于東區音樂公園，霍金斯也是贊不絕口。他認為，保留一座城市的歷史文脈永遠是對的，成都打造東區音樂公園，釋放出決意發展文化創意產業的強有力信號。正如東區音樂公園那樣，文化創意產業并不一定需要多麼宏大的建筑，而恰恰需要定位精準、特色鮮明的相對較小的聚集據點。“此外，東區音樂公園也是傳媒集團投身文化創意運營的典型范例。”
　　創意產業需要公平競爭市場
　　霍金斯特別提到，如今文化創意產業的內涵已經得到了極大擴充，不再僅僅是指文化和藝術，還包括設計、廣告、數位媒體，其輻射能力變得越來越強。霍金斯介紹了其最新理論體系“創意生態”的三個基本原則，即所有人都需要創意、創意需要自由以及創意需要市場。他認為，創意產業的參與者需要把自己的想法推廣到社會和團隊當中，使其掌握管理創意的能力，而這種管理的過程則是通向成功的必經之路。同時，創意產業也十分需要一個公平、平等的市場，是與商品市場、制造業市場一樣，有著公平開發競爭的市場。
　　對于目前創意產業是否具有競爭力的問題，霍金斯也給出了自己的答案。他認為，創意經濟是一個非常具有競爭力的產業，因為創意產業的基礎就是教育，創意需要人們不斷地去學習，而學習往往會拓寬人們的視野和閱歷，從而產生更好的想法。“我非常贊成把成都建設成為一個學習型城市，創意以及創新產業將會是這個城市未來非常重要的財產，可以讓成都更具國際競爭力。”
　　SK集團大中華區進階副總裁、SK（中國）文化創意產業發展有限公司總經理成宰德透露
　　SK將在成都打造國際文化創意港
　　“我們充分看好成都文化創意產業的發展潛力，在成都，我們準備打造一個國際文化創意港！”在昨日論壇上，SK集團大中華區進階副總裁、SK（中國）文化創意產業發展有限公司總經理成宰德，用一口流利的國語表達了SK集團對成都文化創意產業的看好，并同時透露將在成都東村投資文化創意產業。
　　據成宰德介紹，結合成都“低碳環保理念、體現田園城市特質、引領綠色創意生活”及發展“傳媒產業、影音娛樂、動漫遊戲、文博藝術”等產業需求，他們將在成都東村打造的國際文化創意港將凸顯“平臺聚合化、內容全球化、技術套用化”的三大產業特色，同時還將包括“科技創新、人才培養、產品交易、產業鏈支援、基金支援、企業孵化支援、互動設施、引領流行時尚”在內的八大支援系統。與此同時，親近自然的綠色景觀，融入尖端IT技術的城市設計理念，將園區內的產業主題，與人們休閑娛樂的田園生活模式，進行了完美的融合。記者了解到，創意港將包括演藝娛樂、婚嫁、紅酒美食、現代藝術、數位內容、樂活、少兒文化、美容時尚八大主題。
　　“國際文化創意港符合成都發展文化創意產業的策略，有助于進一步發揮成都文化資源優勢。”成宰德還信心滿懷地表示，創意港會讓有“最中國”之稱的成都，成為展示中國歷史與未來魅力的視窗，讓成都成為將中國創意、人文、智慧、自然和藝術精神與世界融合的代表空間。
　　中國傳媒大學校長蘇志武
　　構想在成都辦國際傳媒業博覽會
　　中國傳媒大學作為第九屆亞洲傳媒論壇暨第三屆亞洲城市論壇的主辦方之一，本次論壇在成都的召開，被視為其與成都的一次成功握手。在中國傳媒大學校長蘇志武看來，這是一次水到渠成的合作。“在成都的"十二五"發展規劃中，文化產業占據了一個比較重要的位置，我們也希望加入進來，共同推動成都文化產業的發展。”蘇志武表示，本次論壇僅僅是雙方牽手合作的一個起點，目前雙方已經在探討如何進一步深化合作的領域和模式。他透露，讓論壇直接落戶成都的提議已納入議事日程，此外，還初步構想在成都舉辦國際傳媒產業博覽交易會，集中展示亞洲乃至全球的優質傳媒資源。“成都建設傳媒產業集聚區，需要營造一種氛圍，而舉辦國際性的博覽交易會，將有效吸引各種資源紛至沓來。”
　　“成都是享譽中國的歷史文化名城，旅游資源富集，同時又以"快城市，慢生活"著稱，這樣的土壤和環境十分適合發展文化產業。在我看來，發展文化產業一定得有抓手，而東區音樂公園和成都東村就扮演了重要的抓手角色。”蘇志武說，除了保持經濟較快發展和著力提升文化品位外，發展文化產業還得始終堅持“三個有利于”，即有利于城市信息空間的營造和拓展，有利于城市精神的凝練和升華，有利于城市形象的塑造和傳播。
　　成都傳媒集團黨委書記、董事長、總編輯何冰作主旨發言
　　成都傳媒：打造文化創意產業園區 助推城市形象提升
　　作為國內首個集生產、體驗、消費、結算等音樂全產業鏈于一體的音樂主題商業園區，由成都傳媒集團主導打造的成都東區音樂公園不但贏得了廣大市民的歡迎，成為成都的又一張城市名片，也受到了“文化創意產業之父”霍金斯等業界專家的鐵定和褒獎。昨日，成都傳媒集團黨委書記、董事長、總編輯何冰從中國區域性傳媒集團的傳媒實踐出發，圍繞“傳媒與城市”這一論壇主題，同大家分享了成都傳媒集團在實踐操作中的做法和體會。
　　東區音樂公園，是從單一媒體集團向文化傳媒集團轉型進程中的一號作品，是集團挺進復合文化產業領域、謀求快速做大做強的冰山一角
　　“成都東區音樂公園，是成都傳媒集團在履行好媒體社會責任的前提下，從單一媒體集團向文化傳媒集團轉型進程中的一號作品，是集團策略發展思路之下、介入城市發展的必然產品。”何冰引用傳媒大亨默多克在中央黨校演講時的話說，“傳媒作為一項產業，幾乎處于所有不同市場的交叉點上，媒體的發展能夠強有力地激勵整個國民經濟的發展。”可見，傳媒是可以介入任何一種生產領域的平臺工具，媒體單位介入復合文化園區領域也就順理成章。
　　因此，成都東區音樂公園創意萌動和最終落地，是集團依托傳媒核心競爭力，創新文化產業運營模式，打造復合文化創意產業園區，也是集團挺進復合文化產業領域、謀求快速做大做強的冰山一角。類似這樣的樓宇化、園區化的文化創意產業園區，成都傳媒集團已經布局了10個，包括“大魔方”、“悅榕熊貓小鎮”、“世界美食嘉年華”、“創意成都”等一批類似的創意文化產業項目，組成了集團的復合創意文化產業集群方陣。
　　傳媒集團介入文化產業領域，在推動城市發展、提升城市形象的同時，將改善集團收入結構和產業結構
　　何冰說，隨著媒體集團的不斷發展，價值實現在往下游轉移，表現為利潤的主要來源不是核心產品，而來源于圍繞核心產品形成的相關衍生產品集群，兩者比重多在4：6，甚至是2：8。無論是國際發達的傳媒業，還是處于上升階段的中國傳媒業，都在很多方面呈現出“二八定律”。縱觀新聞集團、時代華納、路透社等國內外綜合媒體集團，其新聞內容產業的產值，在其總盤子裏最多不超過50%，絕大多數保持在20%左右。
　　而在未來幾年，我們文化產業園區的建設和呈現，將為集團帶來上百億元的資源增值效益，這是古早媒體單憑報紙的發行量、網站的點擊率、電視的收視率所無法比擬的幾何級成長速度。
　　傳媒集團介入文化產業領域，在推動城市發展、提升城市形象的同時，將改善集團收入結構和產業結構，為集團反哺傳媒主業、拓展新媒體提供了資金支撐。同時，園區豐富多彩的節會活動，為子媒體持續提供豐富的內容資源，為各單位提供更多參與文化產業合作、投資、獲利的重要渠道，提供一個個廣播電視、報紙和集團其他實體公司都能夠投身其中的全新舞臺。
　　“傳媒機構不但可以介入復合文化產業園區這一新文化產業領域，而且可以在這一領域大展身手。”對于媒體機構涉足復合文化產業園區，何冰認為，傳媒集團強力介入復合創意文化產業項目具有必然性，符合國內外傳媒發展規律和潮流，也是當前媒體集團做大做強、實現策略轉型的現實路徑之一。
　　發言摘登
　　昨日下午，第九屆亞洲傳媒論壇暨第三屆亞洲城市論壇分別以“文化創意產業發展策略”、“國際傳媒集團的區域發展策略”、“傳媒讓城市更美好”、“城市形象的海外傳播”為主題，舉行了四個分論壇。在此，我們摘登部分精妙發言，以饗讀者。
　　邁克爾·基恩（澳大利亞昆士蘭科技大學創意產業與創新重點研究中心研究員）：
　　創意產業需要文化想象、創意創新，媒體集群是媒體城市的一個重要表現之一。比如國外的一些媒體集群倫敦的SOHO、迪拜的媒體城、BBC所在地英國的薩爾福德，它們都是這個城市發展媒體產業的堅實后盾。媒體集群給城市帶來的意義，不僅是知識的不斷供應，而且促進了媒體活動的不斷發展，也為投資者創造了良好的投資環境。
　　彭健（中國傳媒大學文化產業研究院學者）：
　　我們具備了文化消費能力，但還沒有形成文化消費的習慣。文化需求本來就是一個潛在需求，需要通過商業模式的模式去創造需求和引導需求，通過這樣的模式來提升產品競爭力和企業競爭力，從而真正提升文化消費和出口，文化產業從來不是以土地為生產核心要素，人才優勢才是文化創意產業的核心要素。
　　余統浩（鳳凰衛視資深副總裁、鳳凰研究院執行院長）：
　　一個國家文化軟實力的全力提升，并為世界普遍接受和認同，是這個國家在經濟崛起之后又取得大國資格的必備條件。經濟的崛起、國力的強盛，需要文化道德如影隨形，也需要傳媒的倡導和推動。傳媒既是文化傳媒產業的重要組成部分，也是重要推手。
　　劉江（時尚傳媒集團總裁、《時尚》雜志社創辦人）：
　　媒體在數位時代，不僅要注重全球發展，更要注重區域發展的特色與策略。從古早媒體到全媒體的變革不是簡單的平移，更要進行全方位的進化和升華。作為媒體，本質三個字就是影響力。把我們的影響力做到最大化，用各種手段滲透到各種區域，在這種摸索當中產生新的盈利。
　　鄭浩（北京金薔薇廣告有限公司CEO、紀錄片《中國交響詩》導演）：
　　各地電視臺都在播放城市廣告片，不管它做得好不好，起碼每個城市都在用電視的方向重新打造形象。這是影像的進步，是這個時代科技的進步，讓很多城市的領導者意識到用電視、電影宣傳一個城市，介紹一個城市。一個好的宣傳片應該選擇一個非常有意思的媒介平臺，這樣才能把這個片子推廣出去，對一個城市來說，拍攝和推廣同等重要。
　　本組稿件采寫 本報記者 李影 李曉帆 攝影 張全能 實習攝影 馬丁
　　作者：李影 李曉帆 張全能 實習 馬丁

彭于晏:《翻滾吧!阿信》有傳遞夢想的力量(組圖)

臺灣電影《翻滾吧！阿信》于12月9日登入內地大銀幕，該片由臺灣著名監制李烈監制，年輕導演林育賢執導，臺灣新生代小生彭于晏主演，故事改編自導演導演親哥哥林育信的親身經歷，講述體操教練阿信如何面對青春叛逆時期的傷痛、重拾體操夢想并為之奮力一搏的真實故事。今年是臺灣電影集體發力的一年，而《翻滾吧！阿信》作為其中的一員，擔任了打入內地賀歲檔的重任，該片監制李烈對影片的內地票房很有信心：“我相信真正感動人的故事，在哪裏都會感動觀眾”，同時，在看劇本時就被感動得一塌糊涂的主演彭于晏也對《阿信》的內地上映充滿了期待和信心，首映發布會后他毫不間斷地接受了多家媒體采訪，水都難得喝上一口，卻一直帶著他陽光大男生的典型笑容請大家一定要支援《阿信》，眼裏盡是真誠。
　　當天，彭于晏接受了鳳凰網娛樂的獨家對話，聊起拍《阿信》以來的點滴、金馬獎頒獎時的細節和他自己接下來的計畫。他說，自己要向劉德華大哥學習謙虛，而其實，笑著說“我不好意思評估自己的演技誒”的彭于晏已經讓人充分感到他了的努力與謙虛，或許比起阮經天、趙又廷等臺灣新生代小生，彭于晏不夠幸運，但他努力、真誠、蓄勢待發。
　　《翻滾吧！阿信》的主題曲《完美落地》在第48屆金馬獎上獲得了最佳原創電影歌曲獎，而這首歌也十分契合現在的彭于晏“我會用盡所有力／奮力的躍起在天際／迎著光明／我會更用力呼吸／飛到另一個燦爛天空／完美落地／我相信有努力會開啟／久違的光明”。
　　《翻滾吧！阿信》劇照
　　【關于阿信】
　　《阿信》帶來的感動有多深 訓練就有多苦
　　彭于晏：各位觀眾朋友大家好，我是彭于晏，《翻滾吧阿信》12月9號即將上映，請大家一定要去看。
　　鳳凰網娛樂：剛才你在發布會的時候提到拍攝的過程、以及練習的過程都是特別辛苦的，然后你說接到劇本的時候，一直在哭，就是因為被這個劇本打動，當時哭完了以后，有沒有想到會這麼辛苦？
　　彭于晏：對啊，當然不可能想到有這麼辛苦，不知道體操原來要花這麼大的時間跟心力去修飾，而且它是真實故事嘛，所以我在看這個劇本的時候哭，哭的被感動的原因是你可以想像阿信教練那個時候的心情，那我自己剛好那個時候的心情也比較低潮的，所以在看的時候，特別有感覺，共鳴特別深。
　　我覺得這個角色辛苦的原因除了外形，體操要訓練三個月，很多那時很辛苦，必須得真的是身體上的鍛煉，內心我覺得真的是要踏入，進去到一個人的內心深處是不容易的，我花很久的時間去跟導演、教練相處，去模仿他，去學他，去了解他內心的聲音，知道體操到底對他的意義是什麼，還有他到底這個堅持，他是什麼力量，讓他去完成他的使命，我覺得這個是這個電影最難去完成的。
　　鳳凰網娛樂：你之前說過自己特別喜歡劉德華《追夢人》的那個形象嗎？你在電影也裏面有那個形象，是你自己的想法嗎？
　　彭于晏：對啊，不是，其實我們在拍這個戲的時候，一個很大的有趣的原因就是那個年代是90年代。90年代初嘛，我聽的就是《一場遊戲一場夢》，《如果還有明天》就是那種浪子的歌，大家都很喜歡，經典電影就是《旺角卡門》，《天若有情》，臺灣好像叫《追夢人》，所以我們造型的考究，就是那個時候，教練以前的照片，電影看完它后面有照片，它以前的照片都是頭發留華仔哥的那頭嘛，我一看過去，往后梳，穿這樣的衣服，就是像經典，就是那個年代，想要讓觀眾看的時候有一個追夢人的感覺，一般人可能沒有看到，看到就會撲哧笑一下，就是讓觀眾更進入那個年代，在那個年代成長過的年輕人一定會非常喜歡的，更貼心一點。
　　而且我們那個時候，戲裏面抽的煙，鞋子、衣服的品牌全部都是按照那個年代的，去找好久，都很考究的。
　　鳳凰網娛樂：對，我看你那個牛仔外套的那個形象，跟劉德華一模一樣，那你本人你也會把他當做自己努力的一個目標嗎？
　　彭于晏：我覺得劉德華大哥是所有，應該是說我們所有的演藝圈很多人的偶像跟典范，因為他的付出和努力是有目共睹的，這個是大家公認的，我自己也覺得，我覺得我很喜歡劉德華大哥的原因，是因為我覺得他做人，是我們該學習的，就是謙卑，懂得照顧周圍所有的人，這個是我覺得很了不起的地方，我覺得很多做任何人的，任何工作的，應該都得學學這樣的心情去面對很多事情。
　　《翻滾吧！阿信》劇照
　　【關于金馬】
　　不好意思自評演技 要向劉德華學習做人
　　鳳凰網娛樂：那天我們看片的時候，就覺得你在裏面的演技，其實真的是跟之前的很多角色都不一樣，就包括以前的，像今年的《夏日樂悠悠》，還有以前的《聽說》，還有《愛的發聲練習》，那種陽光大男孩的感覺，完全不一樣了，就是開始內心的東西會多一些了，其實當時在金馬獎的時候，其實影帝入圍的那個獎項的時候，有沒有心裏面會有一些想法，因為當時阮經天在臺上調侃你嘛，就說你可能會有點緊張，當時的時候心裏有沒有一點小緊張，或者是有一點不自信，想：自己的演技能不能跟劉德華王千源他們一起比？
　　彭于晏：我那個時候其實完全不緊張，你說在公布的那個時候嗎？
　　鳳凰網娛樂：對，那個之前。
　　彭于晏：其實那一整天我都非常的開心，當然我要謝謝阮經天跟舒淇他們開玩笑，讓我非常放松，其實我自己知道，我入圍對我來講這是一個最開心，最榮耀的一個禮物，因為我知道入圍者今年有很多非常優秀的演員，每一年都有很多，然后我覺得因為這個角色，改變了很多，然后能夠被大家鐵定，演技我不知道，也許是付出，也許是努力，那我覺得我自己就是很榮幸能夠跟三位影帝去演，這個就已經非常開心。
　　那如果當然你說會不會緊張，緊張是當然會，你會期待這個金馬獎，那我覺得其實自己還是保持一個感激、感恩的心去面對多事情，你就可以讓心情好。
　　鳳凰網娛樂：自己評估一下，你的演技，或者是？
　　彭于晏：不好意思評估自己的演技，我只知道我在演這部戲的時候，是用盡全力，因為拍這個戲，也不是為了今天，我們有入圍五項，沒有想到。但是因為我這個戲真的是改變很多，那個深刻的體驗到現在都還忘不了，那這個戲其實很多朋友看了覺得它是一個很商業的片，很搞笑，有很多好玩的元素，那我覺得這個片，其實最深的，觀眾朋友如果去看的話，你有體會的原因，是因為你當初的夢想有迷失了，你要再走回來，你要再怎麼樣去堅持，走下去，得到最后的人生的目標，我覺得這個力量，才是這部電影真正傳達出來的。
　　那如果有很多觀眾朋友看了以后，有被感動的，像那個時候在臺灣播的時候，很多年輕的朋友，看了以后，他哭了，因為他的年紀，他彷徨，社會放棄他，學校也放棄他，他也放棄他自己，當他看完這個電影后，他覺得他不能放棄自己，他要跟教練一樣，為什麼我要放棄我自己，我應該去努力爭取，那我那時候聽到這些反應的時候，我自己也覺得很開心，教練這個故事，原來真的可以看動一波兒人，因為當時我看這個劇本的時候，是被這個元素打動。
　　【關于自身發展】
　　不給自己設限 趁年輕多嘗試
　　鳳凰網娛樂：接下來有沒有什麼角色，或者是劇本，比較想演的？
　　彭于晏：好多，其實算是演過一些戲，但是我覺得我自己就是還很年輕，在演員的路上，還有太多要學的，演技上面，跟作品上面，還有很多要累計，然后自己很喜歡表演，很喜歡演戲，就應該多嘗試各種角色，只要不再是體操選手，其他我都可以接受，太辛苦了。
　　鳳凰網娛樂：你有沒有選劇本的一個標準，或者是原則？
　　彭于晏：劇本其實我自己，我個性很簡單，就是有沒有感動我，或者我可不可以駕馭這個角色，我演的一些角色，有的是商業片，有些是像，像《樂悠悠》就是不同類型，不同的想法跟表演，我對自己的功課，我覺得做我自己的話，我就是面對每個角色，就是功課，認真把它做完，感受我做到自己給自己，那結果就交給觀眾培養，期待每一個新的角色來找我。
　　鳳凰網娛樂：還會再發專輯嗎？
　　彭于晏：當然有時間，希望再做一個趁年輕，還可以做很多的嘗試，然后大家不會給太多的壓力的時候，趕快做，希望可以做這樣。
　　鳳凰網娛樂：比方說我們現在大熒幕有很多的經典作品，其實小熒幕也有很多經典的作品，你有沒有想過再回到電視劇拍一下？
　　彭于晏：我都不設限，我的個性就是有很喜歡的東西就拍，就做，現在就很開心有好多的機會，過去沒有的，現在有，我就很珍惜，但是還是要有一個節奏，因為時間有限，你就做一個真正自己喜歡的東西吧，我覺得電視劇跟唱片都會有一定的機會，就是看現在的機會來得是什麼，現在最主要還是先做演戲吧，把目前現在的電影要演好，做好，這樣子。
　　鳳凰網娛樂：你每天會留多少的時間給自己？
　　彭于晏：最近，這一整年其實沒有什麼太多自己的時間，因為我當工作就是自己的時間，在演一個角色的時候，我的個性我很喜歡演戲的原因，我很享受在現場跟大家聊天，然后去演這個角色，觀眾朋友看，這個過程。自己的話，我放假，今年大概有一個長期的假，我會帶家人出國渡假，因為賺了錢嘛，該揮霍一下，揮霍就是要帶媽媽去環游世界一下。
　　作者：秦川璽 谷逸來源鳳凰網娛樂)

《新天生一對》1月23日賀歲拜年 四大偶像聯手

由星美(北京)影業有限公司、柏合麗影業股份有限公司、安徽廣播電視臺、北京光線影業有限公司、寬銀慕電影制作有限公司、臺灣文創一號股份有限公司聯合出品的合家歡賀歲喜劇《新天生一對》鎖定明年1月23日大年初一上映，成為龍年賀歲第一片。《新天生一對》由臺灣著名導演朱延平執導，周渝民、楊冪、ELLA、陳楚生(微影片：《新天生一對》曝幕后花絮 1月23日上映媒體來源：新浪娛樂博)、小小彬、徐若瑄、失控妹等偶像明星聯袂主演，影片曝光的首支花絮，眾主創現身說法，逐一解讀影片喜慶歡樂、溫馨感人的看點。
　　《新天生一對》上演溫馨父子情 合家喜劇成春節賀歲首選
　　《新天生一對》中，在在飾演的阿B是個失意一蹶不振的賽車手，女友失蹤六年突然帶個小孩說是他兒子，突如其來的意外令他不得不與小鬼頭彬彬一起生活。面對可愛的兒子彬彬，他不僅重燃生活希望，而且父子倆的感情也日益加深。片中“天生一對”并非戀愛中的男女，而是周渝民與小小彬飾演的父子。從照顧寄宿生開始，阿B與彬彬的感情從陌生人一路發展到形影不離，卻到必須分離時才首度公開兩人關系，將淚點推向高潮。彬彬對父親的不舍，被小小彬演繹的無比真實，灑淚送自畫像、賽場加油等都非常感人，《新天生一對》猶如一枚催淚彈，誓將在春節檔掀起人們重溫“父子情”。
　　作為龍年上映的第一部華語電影，《新天生一對》憑借父子深情的故事與笑中帶淚的喜劇特色，成為春節賀歲觀影的不二之選。本片是一部典型的合家歡溫情喜劇，除了仔仔和小小彬演繹的真摯父子情外，阿B同酒吧的雷叔親如父子的關系也反映了80后同父輩間的理解與支援。而ELLA與失控妹飾演的搞笑姐妹花，為影片創造了笑點密集的幽默，讓觀眾在感受家的溫暖的同時，也可以幸福一笑，在龍年春節享受一番不錯的觀影體驗。
　　偶像陣容加盟《新天生一對》 仔仔首演父親ELLA為愛變菲傭
　　《新天生一對》是導演朱延平1984年經典喜劇的延續，但故事卻是全新的故事，以更深層的情感拍攝的一部笑中帶淚的合家歡喜劇。本片是華語流行樂界女子天團SHE成員ELLA的銀幕處女作，她在片中飾演“明戀”周渝民的馬妞，兩人有著十分精彩的對手戲。另外，楊冪初次演出人母，與小朋友對戲，不僅要釋放母愛而且還有大量哭戲挑戰演技。而陳楚生則飾演一位意氣風發的賽車手與仔仔挑戰。為了讓影片更具合家歡喜劇特色，導演朱延平特意邀請網路爆紅的“失控妹”加盟，與小小彬組成童星陣容，聯手四大偶像。此外，實力演員陶澤如、徐若瑄、唐從圣、豬哥亮的精彩客串，令影片更加值得期待。
　　在《新天生一對》中，周渝民奉獻了奶爸處女秀，連自己不擅溝通的性格都被小小彬的可愛感染改變，兩人的父子深情也發展到戲外，到了“黏人”的程度，雖然他嘴上說著“小小彬有時候像個娘們”，但是心裏已經離不開這個乖寶寶。男人婆馬妞的角色，一眼就讓導演想到ELLA，然而這只是馬妞的一個小側面，實際上，ELLA在片中是個感情隱忍的女孩，為了追求阿B，甘愿變成他的“菲傭”，照顧生活的一切。論起在《新天生一對》中轉型最大的，莫過于扮丑的徐若瑄，在花絮中，她也坦言很喜歡這次轉變。
　　2012年1月23日，有笑有真情的《新天生一對》拜年上映，將讓觀眾笑著看完，溫暖著離開，在熱鬧的春節體會父子、家人、戀人之間那份愛的溫馨。

《穿靴子的貓》強勢連莊 艾迪墨菲新片票房一般

本周末新上映的兩部電影都是喜劇，艾迪·墨菲和本·斯蒂勒主演的《高樓大劫案》以2508萬美元首映周末票房排名第2；R級3D喜劇《尋堡奇遇3》則以1306萬美元首映周末票房排名第3。
　　
《穿靴子的貓》強勢連莊。
　　（文/長十郎） 本周末新上映的兩部電影都是喜劇，艾迪·墨菲和本·斯蒂勒主演的《高樓大劫案》以2508萬美元首映周末票房排名第2；R級3D喜劇《尋堡奇遇3》則以1306萬美元首映周末票房排名第3。兩部新片的表現都算中規中矩，然而，兩部電影的對手，派拉蒙/夢工廠影業的3D卡通片《穿靴子的貓》太強勢，本周居然以3.1%的次周末票房跌幅，把票房鎖定在3303萬美元，連莊票房冠軍。《穿靴子的貓》這一票房跌幅，創下非節假日期間2500家影院以上首映的電影中次周末票房跌幅最小的紀錄，而在2000家影院以上首映的電影中，這一票房跌幅也僅次于2000年的《我的小狗斯奇普》創下的次周末票房跌幅3%的紀錄。《穿靴子的貓》非常風光，然而本周末美國影市總收入比起去年同期《超級大壞蛋》、《預產期》上映時要少了20%。
　　《高樓大劫案》女性觀眾更多
　　環球影業的喜劇《高樓大劫案》上周五在美國3367家影院上映，單館票房7455美元，首映周末票房2510萬美元，排名第2。這部由艾迪·墨菲和本·斯蒂勒領銜的喜劇，比起兩人之前的電影，開畫票房要稍遜些。像本·斯蒂勒之前主演的《拜見岳父大人》（首映周末票房2860萬美元）、《警界雙雄》（首映周末票房2810萬美元）、《遇見波莉》（首映周末票房2770萬美元）和《熱帶驚雷》（首映周末票房2580萬美元）成績都要比《高樓大劫案》好。而艾迪·墨菲1996年主演的《肥佬教授》首映周末票房2540萬美元，而他2007年主演的《諾比特》首映周末票房甚至還有3420萬美元。不過，艾迪·墨菲近年來主演的電影票房表現都很差，2008年的《戴夫號飛船》首映周末票房才525萬美元，而2009年的《幻想之地》首映周末票房也只有550萬美元。而本·斯蒂勒雖然近年演了諸如《博物館奇妙夜》等票房很好的電影，但他2007年主演的《心碎度蜜月》首映周末票房也才1402萬美元，所以說，如今《高樓大劫案》的成績，對兩人來說也算比上不足比下有余了，尤其對艾迪·墨菲來說，總算讓這個瀕臨過氣的黑人笑星又稍稍緩過氣來，順便說一下，明年的奧斯卡頒獎禮，還是他擔任主持的。
　　據統計，周末前來看《高樓大劫案》的觀眾中，女性占了56%，而年齡超過30歲的觀眾，則占了62，看來這兩位明星長期積累的觀眾緣也算不錯。不過觀眾對該片的評分一般（B），而且該片制作費高達7500萬美元，所以在美國市場收回成本，應該挺有壓力。
　　至于媒體口碑方面，39家媒體給的綜評為59分，算是還可以的成績。至于各家媒體的評分高低，其實就根據各家媒體影評人自身笑點高低而定，譬如《紐約郵報》、《票房雜志》和《好萊塢報道》都給了80分以上評估，認為這片很流暢又好笑，《票房雜志》甚至還認為這片是近期最好笑的電影。不過，同樣一部電影，在《綜藝》、《紐約客》、《斜線》等媒體眼中，則被看成是不好笑、情節笨重、好無美感的電影了。
　　《尋堡奇遇3》票房仰仗3D影院
　　華納兄弟（新線）影業的R級喜劇上周五在美國2875家影院上映，單館票房4544美元，首映周末票房1306萬美元，排名第3。這部造價1900萬美元的電影，首映周末票房雖然稍遜2008年的《尋堡奇遇2》（首映周末票房1490萬美元），但也對得起該片的投資人了。
　　《尋堡奇遇3》這次票房收入，全靠3D幫忙。周末3天的票房中，來自2550家3D影院的收入，占了總票房的95%，這一數值超過了之前的《獅子王3D》（92%首映周末票房來自3D影院）和《鯊魚驚魂夜3D》（86%首映周末票房來自3D影院）。而觀眾層方面，男性占了62%，年齡35歲以下的占了73%，而該片的觀眾評分是B，所以要想走觀眾口耳相傳撐起票房的路線，也比較困難。
　　不過，媒體對該片的評估還算OK，26家媒體給出的綜評分為62分，《娛樂周刊》甚至給了滿分100，認為這片超級好笑。《Salon.com》和《紐約時報》也都給了90分。不過，像《舊金山紀事報》、《滾石》則只給了25分，因為對該片的套路越來越熟悉，能留下印象的地方很少。
　　《鬼影實錄3》票房即將破億德普新片票房成悲劇
　　老片中表現最好的當然是連莊冠軍的《穿靴子的貓》了。該片本周末增加11個放映場館，票房跌幅才只有3.1%，收入3303萬美元。這部造價1.3億美元的卡通片上映10天，總票房已經有7550萬美元了。對于該片能在次周末票房守得這麼好，一方面是因為該片的口碑確實很好，另一方面則是因為上周末該片首映時美國天氣不好，很多人留待這個周末才來補看《穿靴子的貓》。
　　派拉蒙影業的《鬼影實錄3》減少43個放映場館，票房跌幅為53.0%，收入852萬美元，排名第4。該片雖然次周末和第三個周末票房都大跌，但如今上映17天，美國總票房還有9530萬美元，這周內票房破億應該不成問題，不過該片的票房都跌得這麼狠，照這樣的勢頭，這部造價才500萬美元的電影，不知能不能打破《鬼影實錄》創下的1.079億美元票房紀錄，成為該系列中最賣座的一部了。
　　20世紀福克斯影業的《時間規劃局》增加5個放映場館，票房跌幅為36.1%，收入770萬美元，排名第5。該片制作費為4000萬美元，如今上映10天，美國總票房為2420萬美元。
　　派拉蒙影業的《渾身是勁》減少413個放映場館，票房跌幅為17.3%，收入455萬美元，排名第6。這部造價2400萬美元的電影后勁還不錯，上映24天，美國總票房也有4480萬美元。
　　迪士尼影業的《鋼鐵擂臺》減少476個放映場館，票房跌幅為28.8%，收入340萬美元，排名第7。如今該片美國總票房為7875萬美元。
　　FD影業的《朗姆酒日記》增加19個放映場館，票房跌幅為41.8%，收入298萬美元，排名第8。這部由約翰尼·德普主演的電影造價4500萬美元，上映10天美國票房才1042萬美元。
　　SONY影業的《總統殺局》減少181個放映場館，票房跌幅為28.7%，收入200萬美元，排名第9。該片目前美國總票房為3680萬美元。
　　同樣是SONY影業的電影，《點球成金》本周末減少353個放映場館，票房跌幅為20.4%，收入190萬美元，排名第10。該片制作費為5000萬美元，目前美國總票房已有7032萬美元。

神棍節大膽喊出“我愛你” Newsmy RV12錄音筆原音...

2011年11月11日，千年難逢的“神棍節”即將到來，單身的你，就在那天對心意許久的他或她大聲喊出“我愛你”吧，讓6個“1”為你的單身歷史畫上終止符。如此非比尋常的愛情告白，不永久儲存起來怎麼行呢？等歲月讓黑發染成銀絲的時候，依偎在一起聆聽昔日的“我愛你”，回憶起年輕時的浪漫，是多美溫馨而甜蜜！Newsmy RV12錄音筆來幫你實現這一夙愿，它內置高品質麥克風，自動識別有效聲源；智慧型降噪，清晰捕捉聲音每個細節，高保真記錄原聲音效，即使在幾十年以后，依舊能如臨現場傾聽到多年以前的那句愛的呼喚，甚至每一顫音的細節！
　　
　　簡約時尚，我愛你！
　　Newsmy RV12錄音筆整體設計非常精簡，正面為大氣的銀色，背面則是深邃的黑色，毫不花哨，符合現代人追求簡約的時尚審美眼光；03mm×32mm×13mm的嬌小身軀，37g超輕體重，隨身攜帶更便捷；按鍵設計完全參照人體工程學設計，即便是單手操作亦能輕易掌控；斷碼屏顯示，視覺舒適，節省電耗；外放喇叭置于機身下部，外放效果細致入微；獨立干電池供電設計，人性化低電提示，方便及時更換電池，免除斷電煩惱。
　　原聲入微，我愛你！
　　Newsmy RV12錄音筆內置高品質優質麥克風，可全方位立體式收集聲源，錄音更細致入微；一鍵錄音功能，只需輕觸錄音鍵，它就能安靜的錄下每一段有用的音頻資料；VOR智慧型聲控錄音功能，自動檢測有效聲源，有聲即錄，無聲即止，節省更多存儲空間；智慧型斷電檔案保護功能，能夠在低電量的情況下，將斷電前的錄音完整的儲存下來，重點內容一絲不漏；內置2GB記憶體，最長錄音時間可達548小時。
　　
　　一句簡單的“我愛你”，開啟一段浪漫的愛情之旅，“神棍節”一天天逼近，那麼，就讓愛的聲音喊得更猛烈些吧！Newsmy RV12錄音筆愿意為你全程記錄這一深情呼喚！請通過以下聯系模式或直接到全國各大紐曼專柜訂購！
　　大客戶訂購：400-810-1707
　　售后 電話：400-810-1989
　　網路 直購：http://www.newsmyshop.com/
　　淘寶旗艦店：http://newsmy.taobao.com/