據enbase統計資料顯示，在過去的2011年裏，全年平均周票房約為2.4億，其中高于平均線的有23周，未達平均線的有30周，《變形金剛》自第30周（7月18-7月24日）上映以來，連續3周帶動周總票房過4億，而第30周票房也成為全年單周最高票房，達到4.83億，此外，全年最低迷周票房為包含清明檔期的第14周（3月28-4月3日）的1.15億。
縱觀全年，除了有進口分賬大片《變形金剛》、《哈利波特與死亡圣器（下）》、《藍精靈》引領的30-34周5周票房過3億外，市場還出現5個票房凸起階段：
1、慢熱春節檔 情人節爆發2010年末的《讓子彈飛》、《非誠勿擾2》由于均為12月中下旬上映，只將火熱延續到2011年第一周，隨后由《創戰紀》、《納尼亞傳奇3》、《新少林寺》等影片撐市，周票房均未突破3億，直至情人節前后，《最強囍事》、《青蜂俠》、《武林外傳》、《將愛情進行到底》共同發力，使得第7周票房達到3億。
2、暑期檔火熱開場2011年5月中下旬，《神鬼奇航4》、《速度與激情5》等影片的上映為暑期檔預熱，至第22周（5月23日-5月29日），《神鬼奇航4》、《功夫熊貓2》聯合貢獻2.55億，周票房達到3.2億，而緊接的第23周（5月30-6月5日）《功夫熊貓2》、《神鬼奇航4》更是貢獻3.15億，使得周票房達到3.88億，為暑期檔開了個好頭。
3、國慶檔稍顯疲軟2011年的國慶檔只有《白蛇傳說》、《畫壁》兩部題材相似的大制作影片支撐市場，且兩片均無強勢口碑，《辛亥革命》和已上映兩周的《驚天洞地》也未能補充火力，使得國慶檔所在的40周（9月26-10月2日）、41周（10月3-10月9日）雖出現票房突增，但周票房均未突破2.5億，國慶檔期市場表現差強人意。
4、年度黑馬《失戀33天》預熱賀歲檔的11月往年都是平穩成長的過渡期，影市并不會出現大的波瀾，而2011年的11月卻因《失戀33天》的上映而有所不同，上映首周單片1.88億的票房收入，并有《鋼鐵擂臺》、《驚天戰神》、《猩球崛起》三部好萊塢影片相助，使得第46周（11月7-11月13日）周票房達到3.35億，環比成長高達102%. 5、賀歲檔雙雄爭霸賀歲檔《金陵十三釵》、《龍門飛甲》焦點之戰于第51周（12月12-12月18日）正式拉開，上映首周兩片約3億的票房總合將周票房迅速提升至3億上，而第52周兩部影片借助“圣誕檔”撈金3.8億，《金陵十三釵》更是單周過2億，也使得52周成為第四個全年周票房過4億的黃金周。
此外，全年影市也出現幾個低點：小片撐場的3、4月出現票房接連9周低于2億線，國產影片質量接受市場考驗未能過關，“質與量”的平衡引發業界深思；暑期檔與國慶檔之間的9月只有《原始碼》、《驚天洞地》、《狂暴飛車》等票房號召力中等的影片上映，因暑期檔過度消耗而處于休整期；國慶檔之后也出現四周的票房低迷，票房領頭影片為《綠燈俠》、《猩球崛起》。
2011電影票房回顧,影院激增市場減速
2011年是內地電影市場的減速之年，127億的全國城市票房收入是歷史新高，但比2010年只增加25%，相比之下，2010年和2009年的成長率分別是64%和43%。年度冠軍《變形金剛3》和年度華語片冠軍《金陵十三釵》，票房甚至比2010年的兩個冠軍《阿凡達》和《唐山大地震》縮水不少。與此同時，新增電影院的數量正在逐年提升，全年新增銀幕3030塊，比2010年增加近五成。
2011年《關云長》等國產大片票房普遍不如預期。
2011年共有《裏約大冒險》等17部進口片票房過億。
新增影院數量狂飆 35部影片過億
真正創下紀錄的是影院的狂飆，全年新增銀幕3030塊，比2010年增加近五成，等于每天都有一座八廳影院落成，銀幕總數達到9200塊，這是內地電影生態環境劇變的一個源頭。其它重要的紀錄被重新整理的也為數不少，像單片首日票房，單片首周票房和單月票房。與此同時，大片紛紛披上3D外套，造成電影票價漲勢兇猛，最終，國產5億電影《龍門飛甲》以44元的平均票價力拔頭籌。還有更糟糕的，偷票房現象愈演愈烈，傳聞從暑期檔到賀歲檔，從沒止息。
2011年共有35部影片票房過億，比上年增加8部。國產片18部過億（《楊善洲》和《辛亥革命》沒有算在內），總算比2010年多1部，這驚險的一幕要歸功于《親密敵人》精明地搭上了賀歲檔的末班車。更重要的事件發生在年中，制造工藝已經非常成熟的國產大片市場突然崩盤，香港名導麥兆輝和莊文強、陳可辛和陳嘉上打造的《關云長》、《武俠》和《畫壁》成績遠達不到預期，只能黯然收場。明星云集的《辛亥革命》首周票房只得1800萬，但成龍大哥是幸運的，還有《楊門女將之軍令如山》給這部另類獻禮片保底，后者總票房才4000萬左右。只是仰仗年底的超級大片《金陵十三釵》、《龍門飛甲》的奮力出擊，國產片收入才連續第九年超過引進片。
2011年共有引進片62部，數量創了新高，更像鯰魚一樣給市場帶來活力。引進片有17部過億，比2010年足足多了7部，要不是《雷神》、《美國隊長》和《綠燈俠》三部大片腳軟，引進片就將第一次在過億電影數這一關鍵指標上超過國產片。引進大片資料漂亮并不奇怪，去年的新現象是批片的崛起，《裏約大冒險》和《驚天洞地》兩個非種子選手過了億元線，它們可沒有2010年的《敢死隊》那樣雄厚的本錢，另外，《原始碼》、《驚天戰神》等6部批片收入都在5000萬以上。
《功夫熊貓2》等進口片是第二季的票房快速成長的主要原因。
《變形金剛3》成為第三季度票房冠軍。
暑期檔爆發 賀歲檔落寞
從總的趨勢看，2011年內地電影市場是降速成長，但具體到各個季度就各有特色了。第一季度總收入是26.75億，比之2010年同期的29.33億，下降了9%，這情況令不少業內人士非常沮喪，以至于預測全年票房將與2010年持平。這種觀點根本沒有考慮到2010年同期有《阿凡達》這頭怪獸，而這是例外情況，實際上，2011年第一季度過億電影有11部之多，只是缺少能開啟局面的領頭羊。
來到第二季度，總收入是令人目眩的30.23億，比2010年同期的19.08億猛增了58%。第二季度的爆發是從5月才開始的，《建黨偉業》、《關云長》、《倩女幽魂》等國產賣座片的確貢獻不小，但從主要方面來看，砍下5.98億的《功夫熊貓2》和4.72億的《神鬼奇航4》，以及《速度與激情5》（2.55億）和《裏約大冒險》（1.40億），才是真正的發動機。
匯集了眾多明星的《東成西就2011》票房不是很理想。
《肩上蝶》的慘敗提示從業人員需要提高專業水準。
第三季度開局并不理想，但在7月20日之后就回到高速路上，季度總收入38.06億，比2010年同期的27.39億上漲39%。良性膨脹的推手是轟下10.64億的《變形金剛3》，變出3.92億的《哈利·波特7（下）》和2.54億的《藍精靈》、1.14億的《驚天洞地》，當然，國產片《竊聽風云2》的2.15億也是相當提神的。
包含十一檔和賀歲檔兩大國產片自留地的第四季度，總收入31.96億，比2010年同期高出23%，跟第一季度一樣低于25%的年成長率。這個檔期的重量級選手包括合力拿下近9億票房的《金陵十三釵》和《龍門飛甲》（截至12月31日），獨得3.5億的超級黑馬《失戀33天》，聯手奉獻3億以上的《白蛇傳說》和《畫壁》，以及擒獲1.51億的《鴻門宴》。引進片相對遜色，只有《猿族崛起》、《鋼鐵擂臺》和《丁丁歷險記》三部賣座片總收入不到5億。
通過簡單的分析，不難看出糗含暑期檔的第二三季度對全年成長推動更大，其主力是引進片，而包含賀歲檔的第一四季度拖了后腿，這兩大檔期的發動機是國產片。
國產片遭遇大危機 大片模式對觀影吸引力不再
2010年是國產片的甜蜜之年，但也是最后一個，這一年的總票房為57.34億，17部過億國產片幾乎全部盈利。這是華語精英電影人拼了老命的成果，也是將華語大片模式效力發揮到極致的結果。多年沒拍電影的姜文造出《讓子彈飛》，華語片歷史總冠軍馮小剛扛出《唐山大地震》和《非誠勿擾2》兩部大作，徐克拉上劉德華拍出《狄仁杰之通天帝國》，張藝謀和陳凱歌，甚至吳宇森（作為制片人）也都各有新作。
根據電影局公布的資料，2011年國產片總產量558部（2010年526部，2009年456部），但登上大銀幕的只有180部。在這180部中，影院三日游甚至一日游的大為可觀，總票房不到100萬的約60部。陰謀論不足信，沒能進電影院的影片，多數本來就不是為大銀幕拍的，而那些慘淡經營的國產片，極少是被埋沒的，像《不怕賊惦記》、《你是哪裏人》和《傾城之淚》，不是基本技術都不能過關，就是講古手法過于低劣，被影院——其實是觀眾——歧視和拋棄也就在所難免。
國產大片的日子更不好過，賀歲檔兩大超級影片的成功也沒有改變這一趨勢。高投入（往往遠沒有宣稱的那麼多）、大場面加多明星的模式不再對觀眾有吸引力，這不僅是因為更多的引進片增加了市場的競爭，即便沒有夠分量的對手，《關云長》、《武俠》，還有差一個等級的《戰國》、《財神客棧》和《東成西就2011》也在第二周就跌掉了至少一半的票房，之后便進入跳水速度賽的比拼。大片炮制者不得不面對新的局面，在更高的成本投入，更大的行銷攻勢后，受益卻在減少，曾經穩賺不賠的生意變得危機四伏。《肩上蝶》和《魁拔之十萬火急》的慘敗讓人心驚肉跳，從另一個方面提示這個行業需要提升專業水準。
小片立下奇功 有新意作品觀眾中受寵
我們不妨把2011年命名為中小片年，這一年的中小片簡直搶光了大片的風頭。中小片是中小成本電影的簡稱，這類電影并沒有準確的定義，大概上，總成本3000萬以下的影片都可以放到這個筐裏。2011年的中小片成就令人矚目，不到千萬制作成本的《失戀33天》轟下3.5億，《將愛情進行到底》和《武林外傳》各自擒獲近2億，《親密敵人》在“金”“龍”口中搶下過億票房，《單身男女》在淡季三月無限接近億元線，制作成本不過四五百萬的《孤島驚魂》收入過9000萬，直接將驚悚片從不入流提升到準大片的層次上，并把規模極為龐大的中學生影迷引進到電影制作者的視線中。《觀音山》硬以成噸的話題開啟了票房之門，斬獲7000多萬。
不到千萬的小成本影片《失戀33天》轟下3.5億票房。
中小片的興起，是市場成熟的必然，表示內地主流觀眾變得識貨，不再唯大唯貴唯明星，而且動作片饑渴癥已經痊愈。與此同時，他們以簡單粗暴的模式對待糟爛的故事，這一點不分中外，好萊塢爛片《美國隊長》和《綠燈俠》照樣輸掉了褲子。在這樣的背景下，有新意的影片一定受寵，哪怕只是稍有新意。從去年的普遍情況看，喜劇、浪漫喜劇、驚悚片和青春片這幾大類型片可供中小片繼續立功，也是好萊塢難以撼動的本土堡壘，在不遠的未來，歷史和寫實題材的影片也會加入其中。不能適應新局面的電影人，勢必要付出連綿不絕的代價。
偷票房事件屢屢發生 片方和影院之間利益糾葛浮出水面
暑期檔的票房狂飆一直伴隨著偷票房的傳聞，受害者是幾部好萊塢大片，受益者是三部票房曲線無比奇特的國產電影。《金陵十三釵》公映前一個月，該片制片人張偉平悍然挑戰各大院線，目標是他們后面的兩千多家影院，他提出的條件是，片方分賬比例從43%提高到45%，最低限價按一、二三、線城市分別提升到40元，35元和30元。院線奮起還擊，并努力爭取輿論的支援。
《金陵十三釵》片方和影院間就分賬比例產生糾葛。
在電影局的調解下，張偉平稍退一小步，把45%的分賬比例改為使用5億票房以下的部分，以上的部分按41%分賬。張偉平還對多家影院予以懲罰，即不供應影片。此后中影數位公司也加入到懲罰行動中，這一系列事件含有豐富的信息，顯示出片方和影院之間的巨大的利益糾葛，根本原因是影院利用售票系統的漏洞，以及最低限價制度的缺陷，以多種模式“偷”票房。專家猜想，偷走的票房占總票房的5%到10%，從根本上說，這將動搖中國電影業脆弱的基礎。
張偉平挑戰的另一部分是提高最低限價，其檔期對手《龍門飛甲》立即宣稱不會跟進，實際上最低限價主要針對的是影院，跟觀眾并不一定產生直接影響，提高最低限價的《金陵十三釵》平均票價是41元，而沒提的《龍門飛甲》是44元。無論如何，去年電影票價大幅提升都是事實，團購電影票的火熱和新增電影院數創紀錄都不能改變這一事實。
全國票房最高的10家影院中，只有北京耀萊影城均價低于30元，UME重慶影城江北店不到40元，其余全在50元左右，最高的北京萬達影城CBD店達到60元。扭轉這一趨勢需要兩個條件，影院提高經營能力，以提高上座率換取總收入的增加，另一個更為重要，更多的新影院令區域內競爭加劇，影院不敢提價只能降價，而降價帶來的新觀眾可以彌補損失而有余，就將形成良性迴圈。如果今年能增加4000塊銀幕，票價下降就不可避免。
2011年《關云長》等國產大片票房普遍不如預期。
2011年共有《裏約大冒險》等17部進口片票房過億。
新增影院數量狂飆 35部影片過億
真正創下紀錄的是影院的狂飆，全年新增銀幕3030塊，比2010年增加近五成，等于每天都有一座八廳影院落成，銀幕總數達到9200塊，這是內地電影生態環境劇變的一個源頭。其它重要的紀錄被重新整理的也為數不少，像單片首日票房，單片首周票房和單月票房。與此同時，大片紛紛披上3D外套，造成電影票價漲勢兇猛，最終，國產5億電影《龍門飛甲》以44元的平均票價力拔頭籌。還有更糟糕的，偷票房現象愈演愈烈，傳聞從暑期檔到賀歲檔，從沒止息。
2011年共有35部影片票房過億，比上年增加8部。國產片18部過億（《楊善洲》和《辛亥革命》沒有算在內），總算比2010年多1部，這驚險的一幕要歸功于《親密敵人》精明地搭上了賀歲檔的末班車。更重要的事件發生在年中，制造工藝已經非常成熟的國產大片市場突然崩盤，香港名導麥兆輝和莊文強、陳可辛和陳嘉上打造的《關云長》、《武俠》和《畫壁》成績遠達不到預期，只能黯然收場。明星云集的《辛亥革命》首周票房只得1800萬，但成龍大哥是幸運的，還有《楊門女將之軍令如山》給這部另類獻禮片保底，后者總票房才4000萬左右。只是仰仗年底的超級大片《金陵十三釵》、《龍門飛甲》的奮力出擊，國產片收入才連續第九年超過引進片。
2011年共有引進片62部，數量創了新高，更像鯰魚一樣給市場帶來活力。引進片有17部過億，比2010年足足多了7部，要不是《雷神》、《美國隊長》和《綠燈俠》三部大片腳軟，引進片就將第一次在過億電影數這一關鍵指標上超過國產片。引進大片資料漂亮并不奇怪，去年的新現象是批片的崛起，《裏約大冒險》和《驚天洞地》兩個非種子選手過了億元線，它們可沒有2010年的《敢死隊》那樣雄厚的本錢，另外，《原始碼》、《驚天戰神》等6部批片收入都在5000萬以上。
《功夫熊貓2》等進口片是第二季的票房快速成長的主要原因。
《變形金剛3》成為第三季度票房冠軍。
暑期檔爆發 賀歲檔落寞
從總的趨勢看，2011年內地電影市場是降速成長，但具體到各個季度就各有特色了。第一季度總收入是26.75億，比之2010年同期的29.33億，下降了9%，這情況令不少業內人士非常沮喪，以至于預測全年票房將與2010年持平。這種觀點根本沒有考慮到2010年同期有《阿凡達》這頭怪獸，而這是例外情況，實際上，2011年第一季度過億電影有11部之多，只是缺少能開啟局面的領頭羊。
來到第二季度，總收入是令人目眩的30.23億，比2010年同期的19.08億猛增了58%。第二季度的爆發是從5月才開始的，《建黨偉業》、《關云長》、《倩女幽魂》等國產賣座片的確貢獻不小，但從主要方面來看，砍下5.98億的《功夫熊貓2》和4.72億的《神鬼奇航4》，以及《速度與激情5》（2.55億）和《裏約大冒險》（1.40億），才是真正的發動機。
匯集了眾多明星的《東成西就2011》票房不是很理想。
《肩上蝶》的慘敗提示從業人員需要提高專業水準。
第三季度開局并不理想，但在7月20日之后就回到高速路上，季度總收入38.06億，比2010年同期的27.39億上漲39%。良性膨脹的推手是轟下10.64億的《變形金剛3》，變出3.92億的《哈利·波特7（下）》和2.54億的《藍精靈》、1.14億的《驚天洞地》，當然，國產片《竊聽風云2》的2.15億也是相當提神的。
包含十一檔和賀歲檔兩大國產片自留地的第四季度，總收入31.96億，比2010年同期高出23%，跟第一季度一樣低于25%的年成長率。這個檔期的重量級選手包括合力拿下近9億票房的《金陵十三釵》和《龍門飛甲》（截至12月31日），獨得3.5億的超級黑馬《失戀33天》，聯手奉獻3億以上的《白蛇傳說》和《畫壁》，以及擒獲1.51億的《鴻門宴》。引進片相對遜色，只有《猿族崛起》、《鋼鐵擂臺》和《丁丁歷險記》三部賣座片總收入不到5億。
通過簡單的分析，不難看出糗含暑期檔的第二三季度對全年成長推動更大，其主力是引進片，而包含賀歲檔的第一四季度拖了后腿，這兩大檔期的發動機是國產片。
國產片遭遇大危機 大片模式對觀影吸引力不再
2010年是國產片的甜蜜之年，但也是最后一個，這一年的總票房為57.34億，17部過億國產片幾乎全部盈利。這是華語精英電影人拼了老命的成果，也是將華語大片模式效力發揮到極致的結果。多年沒拍電影的姜文造出《讓子彈飛》，華語片歷史總冠軍馮小剛扛出《唐山大地震》和《非誠勿擾2》兩部大作，徐克拉上劉德華拍出《狄仁杰之通天帝國》，張藝謀和陳凱歌，甚至吳宇森（作為制片人）也都各有新作。
根據電影局公布的資料，2011年國產片總產量558部（2010年526部，2009年456部），但登上大銀幕的只有180部。在這180部中，影院三日游甚至一日游的大為可觀，總票房不到100萬的約60部。陰謀論不足信，沒能進電影院的影片，多數本來就不是為大銀幕拍的，而那些慘淡經營的國產片，極少是被埋沒的，像《不怕賊惦記》、《你是哪裏人》和《傾城之淚》，不是基本技術都不能過關，就是講古手法過于低劣，被影院——其實是觀眾——歧視和拋棄也就在所難免。
國產大片的日子更不好過，賀歲檔兩大超級影片的成功也沒有改變這一趨勢。高投入（往往遠沒有宣稱的那麼多）、大場面加多明星的模式不再對觀眾有吸引力，這不僅是因為更多的引進片增加了市場的競爭，即便沒有夠分量的對手，《關云長》、《武俠》，還有差一個等級的《戰國》、《財神客棧》和《東成西就2011》也在第二周就跌掉了至少一半的票房，之后便進入跳水速度賽的比拼。大片炮制者不得不面對新的局面，在更高的成本投入，更大的行銷攻勢后，受益卻在減少，曾經穩賺不賠的生意變得危機四伏。《肩上蝶》和《魁拔之十萬火急》的慘敗讓人心驚肉跳，從另一個方面提示這個行業需要提升專業水準。
小片立下奇功 有新意作品觀眾中受寵
我們不妨把2011年命名為中小片年，這一年的中小片簡直搶光了大片的風頭。中小片是中小成本電影的簡稱，這類電影并沒有準確的定義，大概上，總成本3000萬以下的影片都可以放到這個筐裏。2011年的中小片成就令人矚目，不到千萬制作成本的《失戀33天》轟下3.5億，《將愛情進行到底》和《武林外傳》各自擒獲近2億，《親密敵人》在“金”“龍”口中搶下過億票房，《單身男女》在淡季三月無限接近億元線，制作成本不過四五百萬的《孤島驚魂》收入過9000萬，直接將驚悚片從不入流提升到準大片的層次上，并把規模極為龐大的中學生影迷引進到電影制作者的視線中。《觀音山》硬以成噸的話題開啟了票房之門，斬獲7000多萬。
不到千萬的小成本影片《失戀33天》轟下3.5億票房。
中小片的興起，是市場成熟的必然，表示內地主流觀眾變得識貨，不再唯大唯貴唯明星，而且動作片饑渴癥已經痊愈。與此同時，他們以簡單粗暴的模式對待糟爛的故事，這一點不分中外，好萊塢爛片《美國隊長》和《綠燈俠》照樣輸掉了褲子。在這樣的背景下，有新意的影片一定受寵，哪怕只是稍有新意。從去年的普遍情況看，喜劇、浪漫喜劇、驚悚片和青春片這幾大類型片可供中小片繼續立功，也是好萊塢難以撼動的本土堡壘，在不遠的未來，歷史和寫實題材的影片也會加入其中。不能適應新局面的電影人，勢必要付出連綿不絕的代價。
偷票房事件屢屢發生 片方和影院之間利益糾葛浮出水面
暑期檔的票房狂飆一直伴隨著偷票房的傳聞，受害者是幾部好萊塢大片，受益者是三部票房曲線無比奇特的國產電影。《金陵十三釵》公映前一個月，該片制片人張偉平悍然挑戰各大院線，目標是他們后面的兩千多家影院，他提出的條件是，片方分賬比例從43%提高到45%，最低限價按一、二三、線城市分別提升到40元，35元和30元。院線奮起還擊，并努力爭取輿論的支援。
《金陵十三釵》片方和影院間就分賬比例產生糾葛。
在電影局的調解下，張偉平稍退一小步，把45%的分賬比例改為使用5億票房以下的部分，以上的部分按41%分賬。張偉平還對多家影院予以懲罰，即不供應影片。此后中影數位公司也加入到懲罰行動中，這一系列事件含有豐富的信息，顯示出片方和影院之間的巨大的利益糾葛，根本原因是影院利用售票系統的漏洞，以及最低限價制度的缺陷，以多種模式“偷”票房。專家猜想，偷走的票房占總票房的5%到10%，從根本上說，這將動搖中國電影業脆弱的基礎。
張偉平挑戰的另一部分是提高最低限價，其檔期對手《龍門飛甲》立即宣稱不會跟進，實際上最低限價主要針對的是影院，跟觀眾并不一定產生直接影響，提高最低限價的《金陵十三釵》平均票價是41元，而沒提的《龍門飛甲》是44元。無論如何，去年電影票價大幅提升都是事實，團購電影票的火熱和新增電影院數創紀錄都不能改變這一事實。
全國票房最高的10家影院中，只有北京耀萊影城均價低于30元，UME重慶影城江北店不到40元，其余全在50元左右，最高的北京萬達影城CBD店達到60元。扭轉這一趨勢需要兩個條件，影院提高經營能力，以提高上座率換取總收入的增加，另一個更為重要，更多的新影院令區域內競爭加劇，影院不敢提價只能降價，而降價帶來的新觀眾可以彌補損失而有余，就將形成良性迴圈。如果今年能增加4000塊銀幕，票價下降就不可避免。
2011內地票房全面盤點 五大現象與八大紀錄
2011年的內地電影市場繼續高歌猛進，照例為我們奉上一組漂亮的新紀錄，像年度票房131億元，比上年增加近三成，35部過億電影，12月賀歲檔產生兩部5億電影，新增銀幕3030塊，總銀幕數逼近萬塊，低成本電影《失戀33天》和《孤島驚魂》投資回報比都高達幾十倍。這一年的最后一周，全國影院放映約26萬場，比2010年首周高出一倍以上。城市票房最高的北京總收入超過13億，幾乎能與市場高度成熟的香港并駕齊驅。
然而2011年相比此前兩年，降速趨勢也相當明顯，成長率遠不如此前兩年的43%和64%。尤其是觀眾總數，上漲的比例更小，不妨說，總票房猛增的主要原因是票價上漲，引進的賣座片多半是更貴的3D電影，《變形金剛3》平均票價超過40元，國產片也不落下風，《龍門飛甲》平均票價高達44元，笑傲這一年的240多部影片。銀幕增加近五成，影院競爭愈發激烈，團購大行其道，但這不能抵消大批3D電影帶來的票價上漲。
最后要說的是，影院亂象頻生，偷票房和挪票房像傳染病一樣蔓延。從某些影片莫名其妙過億，到年末《金陵十三釵》遭遇的大面積手寫票危機，內地影院的行業操守愈發面臨考驗。而制作商和發行商面對突發疫情，很有點束手無策的感覺，內業人士猜想這會造成總票房5%到10%的損失。
《失戀33天》以千萬成本收獲3.5億票房
現象一 小片崛起：《失戀33天》成黑馬
2011年國產片黑馬輩出，但它們都不能與《失戀33天》相比。這部影片的特別之處在于，它的制作成本不到1000萬，票房卻高達3.5億(拿下4.2億的《建國大業》成本為3000多萬，回報率奇高，但也跟《失戀33天》無法相比)。2011年小成本電影搖身變黑馬的還有好幾部，比如以500萬換回近9000萬的《孤島驚魂》，但后者只算是普通賣座片，離3億的量級還差太遠。
《失戀33天》無論導演主演的名氣，都比《武俠》、《關云長》和《畫壁》這些大制作相距甚遠，但滕華濤的新片成績卻高出它們不止一點兩點，其首周的1.89億在2011年華語片中排在第一位，在所有影片中也僅在《變形金剛3》之后。在高成本并不能提供高回報，甚至成為陷阱的時候，在大牌導演沉迷于大片美夢不能自拔的時候，《失戀33天》向電影制作者展示了另一種可能性，無論是制作理念還是行銷手段上。
《海洋》憑借上佳口碑拿到2600萬
現象二 批片突進：數量質量齊飛躍
2011年進入影院的引進片共62部，總票房約60億，兩項數位都是歷史新高。另一個有趣的現象是，每個月都有引進片上映，其中11月有9部之多，最少的是6月，只有3部。2011年引進片17部過億，比2010年多了7部，此外還有10部在5000萬以上。引進片的總收入比國產片略低，但國產片登上大銀幕的是180部。
引進片中分賬片大紅大紫不奇怪，批片突進才是現象。以《狂暴飛車》為例，引進成本約100萬美元，賣到3000萬已經頗有斬獲，但這部影片的最終票房近7000萬，盈利之大可想而知。同樣是批片的《原始碼》和《驚天戰神》收入更高，前者的首周票房高達4300萬，比一般分賬片也不遜色。《驚天洞地》在公映第三周才登上冠軍寶座，票房卻闖過億元線。值得一提的是，12月上陣的印度喜劇《三傻大鬧寶萊塢》也成績不俗，而且保持了近三個小時的完整片長。法國紀錄片《海洋》拿到2600萬，堪稱年度驚喜電影。
《變3》等數部好萊塢續集大片稱霸暑期檔
現象三 火熱暑期：續集大片接連稱霸
2011年暑期檔是內地電影史上第一個全尺寸暑期檔，從五月橫跨到八月，60多部中外影片涌上大銀幕，其中10部過億，而《變形金剛3》是全年唯一的10億電影，這些影片共生產票房51億，比2010年同期高出近八成。
暑期檔的主力部隊是好萊塢引進片，光是《變形金剛3》，就連破午夜場、首日、單日、首周、首周單日平均、次周、最快過1億美元、最快過10億等近一打左右的紀錄。在后面，還有《功夫熊貓2》、《神鬼奇航4》和《哈利·波特7(下)》各自收獲4億以上，而《速度與激情5》和《藍精靈》分別貢獻2億多，僅僅這六部影片總票房就有31億。國產片在暑期檔并非毫無競爭力，《竊聽風云2》、《財神客棧》和《孤島驚魂》都有上佳演出。
盡管有“姜七億”加盟，《關云長》還是敗北
現象四 國產危機：大片不再是靈藥
2011年國產片總票房連續第九年超過引進片，但危機卻大過之前任何一年，暢行無阻的國產大片制作模式走到了末路，《關云長》等巨片紛紛敗北，《辛亥革命》和《楊門女將》連線寫下新低，加在一起剛剛過億。與此同時，引進片達到創紀錄的62部，就連一向乏善可陳的批片，因為玩家的激烈競爭而更新了操作模式，也煥發出不少新意，給國產片帶來更大的壓力。國產片產能已達極限，幾乎所有電影人都在全力趕工，明星一年出演四五部電影都未必算得上勞模。但問題是，這是高能耗低產出的模式，制作理念和行銷模式都大有問題，558部國產片中三分之二以上被影院拒之門外。
年末惡劣的偷票房現象讓張偉平頭大
現象五 分賬之爭：最低票價與偷票房
2011年影院偷票房現象也蔓延開來，少為人知的術語“最低限價”和“分賬比例”也因為張藝謀的制片搭檔張偉平單挑八大院線而成為常用詞。最低限價越低的影片，票房被偷的可能性也越大，《金陵十三釵》就通過把5億內的票房分賬比例從一般國產大片的43%提升到45%，以及最低限價提高5元到40元和35元幾檔而最大程度保護了自己的權益。
暑期檔偷票房傳聞中，受害者主要是引進片，片方很難維權，到了下半年，尤其是年底，偷票房愈演愈烈，很多國產大片也深受其害，中影數位甚至為此停了一些違規影院的密鑰。張偉平分賬之爭的勝利似乎并沒有起到多大作用，甚至或許成為了影院偷票房的導火索。《金陵十三釵》上映后的錯票、手寫票等大量涌現，遠勝于喊出“不提高最低票價”的《龍門飛甲》，然而事實是，后者的平均票價其實要高于前者。
偷票房一方面來自于電腦售票系統和管理模式的漏洞，另一方面是影院擴張太快，以至于經營者平均水準下降，最后就是多數影片維權能力不足。被偷票房很難準確計算，但一般認為占到全部票房的5%到10%。
然而2011年相比此前兩年，降速趨勢也相當明顯，成長率遠不如此前兩年的43%和64%。尤其是觀眾總數，上漲的比例更小，不妨說，總票房猛增的主要原因是票價上漲，引進的賣座片多半是更貴的3D電影，《變形金剛3》平均票價超過40元，國產片也不落下風，《龍門飛甲》平均票價高達44元，笑傲這一年的240多部影片。銀幕增加近五成，影院競爭愈發激烈，團購大行其道，但這不能抵消大批3D電影帶來的票價上漲。
最后要說的是，影院亂象頻生，偷票房和挪票房像傳染病一樣蔓延。從某些影片莫名其妙過億，到年末《金陵十三釵》遭遇的大面積手寫票危機，內地影院的行業操守愈發面臨考驗。而制作商和發行商面對突發疫情，很有點束手無策的感覺，內業人士猜想這會造成總票房5%到10%的損失。
《失戀33天》以千萬成本收獲3.5億票房
現象一 小片崛起：《失戀33天》成黑馬
2011年國產片黑馬輩出，但它們都不能與《失戀33天》相比。這部影片的特別之處在于，它的制作成本不到1000萬，票房卻高達3.5億(拿下4.2億的《建國大業》成本為3000多萬，回報率奇高，但也跟《失戀33天》無法相比)。2011年小成本電影搖身變黑馬的還有好幾部，比如以500萬換回近9000萬的《孤島驚魂》，但后者只算是普通賣座片，離3億的量級還差太遠。
《失戀33天》無論導演主演的名氣，都比《武俠》、《關云長》和《畫壁》這些大制作相距甚遠，但滕華濤的新片成績卻高出它們不止一點兩點，其首周的1.89億在2011年華語片中排在第一位，在所有影片中也僅在《變形金剛3》之后。在高成本并不能提供高回報，甚至成為陷阱的時候，在大牌導演沉迷于大片美夢不能自拔的時候，《失戀33天》向電影制作者展示了另一種可能性，無論是制作理念還是行銷手段上。
《海洋》憑借上佳口碑拿到2600萬
現象二 批片突進：數量質量齊飛躍
2011年進入影院的引進片共62部，總票房約60億，兩項數位都是歷史新高。另一個有趣的現象是，每個月都有引進片上映，其中11月有9部之多，最少的是6月，只有3部。2011年引進片17部過億，比2010年多了7部，此外還有10部在5000萬以上。引進片的總收入比國產片略低，但國產片登上大銀幕的是180部。
引進片中分賬片大紅大紫不奇怪，批片突進才是現象。以《狂暴飛車》為例，引進成本約100萬美元，賣到3000萬已經頗有斬獲，但這部影片的最終票房近7000萬，盈利之大可想而知。同樣是批片的《原始碼》和《驚天戰神》收入更高，前者的首周票房高達4300萬，比一般分賬片也不遜色。《驚天洞地》在公映第三周才登上冠軍寶座，票房卻闖過億元線。值得一提的是，12月上陣的印度喜劇《三傻大鬧寶萊塢》也成績不俗，而且保持了近三個小時的完整片長。法國紀錄片《海洋》拿到2600萬，堪稱年度驚喜電影。
《變3》等數部好萊塢續集大片稱霸暑期檔
現象三 火熱暑期：續集大片接連稱霸
2011年暑期檔是內地電影史上第一個全尺寸暑期檔，從五月橫跨到八月，60多部中外影片涌上大銀幕，其中10部過億，而《變形金剛3》是全年唯一的10億電影，這些影片共生產票房51億，比2010年同期高出近八成。
暑期檔的主力部隊是好萊塢引進片，光是《變形金剛3》，就連破午夜場、首日、單日、首周、首周單日平均、次周、最快過1億美元、最快過10億等近一打左右的紀錄。在后面，還有《功夫熊貓2》、《神鬼奇航4》和《哈利·波特7(下)》各自收獲4億以上，而《速度與激情5》和《藍精靈》分別貢獻2億多，僅僅這六部影片總票房就有31億。國產片在暑期檔并非毫無競爭力，《竊聽風云2》、《財神客棧》和《孤島驚魂》都有上佳演出。
盡管有“姜七億”加盟，《關云長》還是敗北
現象四 國產危機：大片不再是靈藥
2011年國產片總票房連續第九年超過引進片，但危機卻大過之前任何一年，暢行無阻的國產大片制作模式走到了末路，《關云長》等巨片紛紛敗北，《辛亥革命》和《楊門女將》連線寫下新低，加在一起剛剛過億。與此同時，引進片達到創紀錄的62部，就連一向乏善可陳的批片，因為玩家的激烈競爭而更新了操作模式，也煥發出不少新意，給國產片帶來更大的壓力。國產片產能已達極限，幾乎所有電影人都在全力趕工，明星一年出演四五部電影都未必算得上勞模。但問題是，這是高能耗低產出的模式，制作理念和行銷模式都大有問題，558部國產片中三分之二以上被影院拒之門外。
年末惡劣的偷票房現象讓張偉平頭大
現象五 分賬之爭：最低票價與偷票房
2011年影院偷票房現象也蔓延開來，少為人知的術語“最低限價”和“分賬比例”也因為張藝謀的制片搭檔張偉平單挑八大院線而成為常用詞。最低限價越低的影片，票房被偷的可能性也越大，《金陵十三釵》就通過把5億內的票房分賬比例從一般國產大片的43%提升到45%，以及最低限價提高5元到40元和35元幾檔而最大程度保護了自己的權益。
暑期檔偷票房傳聞中，受害者主要是引進片，片方很難維權，到了下半年，尤其是年底，偷票房愈演愈烈，很多國產大片也深受其害，中影數位甚至為此停了一些違規影院的密鑰。張偉平分賬之爭的勝利似乎并沒有起到多大作用，甚至或許成為了影院偷票房的導火索。《金陵十三釵》上映后的錯票、手寫票等大量涌現，遠勝于喊出“不提高最低票價”的《龍門飛甲》，然而事實是，后者的平均票價其實要高于前者。
偷票房一方面來自于電腦售票系統和管理模式的漏洞，另一方面是影院擴張太快，以至于經營者平均水準下降，最后就是多數影片維權能力不足。被偷票房很難準確計算，但一般認為占到全部票房的5%到10%。
《驚天洞地》:新人新作 練手作品中的高分
我們經常在不太知名的引進片的海報上看到很大牌的國外導演的名字，回來后查資料卻發現原來其只是做了個編劇，或制片人，或監制，而并非導演。為什麼他們不親自執導呢？自然是因為劇本并未達到他們渴望的高度。人的精力都有限，很多有幾個好點子，卻難以拓展或完善到一定程度的劇本，往往就會被這些大導們留給新人們練手。《驚天洞地》顯然就是這樣一部練手的作品。詹姆斯-卡梅隆希望通過本片來實踐3D攝影機的水下拍攝效果，而新人導演阿裏斯特-格裏爾森希望借此機會提升自己的技法和名氣。對于這樣一部以嘗試和鍛煉為目的的作品，本片的表現已經足夠漂亮了。
其實，《驚天洞地》裏有很多元素都是非常符合卡梅隆的胃口的，比如洞穴探險、水下攝影等。不過由于本片是來自于編劇安德魯-韋特的一次真實的洞穴探險之旅，所以影片從劇本上可以延伸的空間其實很小。比如去年的影片《127小時》。雖然壯士斷臂的真實故事很讓人震撼，但是有真實的流程在，編劇很難在劇本上再玩出更多的娛樂性或電影化的結構花活兒。《127小時》之所以能夠成功，能夠打動全球影迷，幾乎都是靠導演丹尼-鮑伊爾高超的鏡頭暗示和詹姆斯-弗蘭科富有感染力的演技。而卡梅隆顯然并不具備鮑伊爾那樣卓絕的技法創造力，手下的演員也沒有弗蘭科那樣的爆發力。于是卡梅隆選擇不親自執導本片，猜想是其料想到自己沒有回天之力，還不如將該項目留給新人練手。
如上所說，《驚天洞地》的主要目的在于兩方面，一是3D攝影機水下拍攝的技術嘗試，二是格裏爾森作為導演的技法嘗試。從這兩點看，嘗試的效果都還不錯，也都還有一些讓人略微失望之處。3D的水下世界給我們帶來了全新的視覺體驗，卻遠遠不如空中飛行借助3D提升效果提升得那麼明顯。首先，本片的水下并非海洋的水下，而是洞穴裏的水下，場景的豐富程度遠遠低于陸地上。影片選取的場景，水下并沒有什麼水下的生物、植物、珊瑚等物，便很難形成前景、中景、背景的層次感。3D效果僅僅表現在水下巖壁的起伏和洞穴的縱深。如果《阿凡達2》能夠實現下海，海下豐富的地理環境，充斥整個空間的海底生物，會形成更富有層次的視覺空間，才能將3D的魅力實現。其次，人物角色在水下的行動是極其緩慢的，3D化后難以體現出速度感。3D效果最先成功的段落，就在于地面追逐和天空飛翔兩大類鏡頭，因為增加了縱深上的“前進”與“后退”，3D化鏡頭能夠給人更直觀的速度感。《驚天洞地》中的潛水員，行動比陸地上緩慢很多，即便3D化，似乎還未能找尋到視覺沖擊的強化模式。《阿凡達2》裏，如果有海下場景，會不會讓主人公像騎龍一樣騎上可以在水裏快速游動的特種魚類，從而實現海下3D的速度感強化呢？
由于劇本上很受局限，《驚天洞地》的故事比較單薄，洞穴探險隊遭遇意外，只得在深淵中另覓出路，期間不斷有隊員死亡和精神崩潰，最后父子之愛化解了隔代矛盾，促成了兒子的成長和對父親意志的傳承。規范化的起承轉合，體貼影迷的觀影習慣。那麼，格裏爾森所要嘗試的，就是在一個場景下，對一段逃生戲、營救戲的緊張感的營造。這也是本片最值得夸贊的地方。雖然整體看下來股市上波瀾不驚，但是中間有幾個單一場景的段落，緊張感卻比那些燒錢一兩個億的大片還要緊張，讓人喘不過氣。每當逃生隊伍遇到一個險境，或一個困難的時候，我們觀眾都清楚主人公鐵定會安全渡過，而配角中會死一個，可是導演依然能夠調動起你對主人公怎麼渡過，配角哪個這次死亡，以及死亡的那個配角是因為什麼疏忽而死的好奇，依然可以令觀眾對逃生隊伍中的成員的命運繃緊神經。噴薄而出的水、混沌不清的漩渦、光滑的巖壁、專業考究的探險器材、探洞和潛水的專業性差異埋下的伏筆、角色心理特點的描述、都對提升緊張感起到了幫助。格裏爾森的調度能力，很成熟。
新人新作，大導做制片人，影迷其實都不奢望著每次都能夠看到像《第九區》那樣的神作，但是至少我們要看到他們在個別環節上嘗試、努力出的成果。《驚天洞地》并不算是年度佳片，可是人家在嘗試和鍛煉的環節上，都給出了讓人滿意的答卷，其它環節遇到更好的項目時，自然會有進步。新人練手作可絕不能變成純粹的撈一把就跑的投機行為啊！
滿囤兒（影評人）
其實，《驚天洞地》裏有很多元素都是非常符合卡梅隆的胃口的，比如洞穴探險、水下攝影等。不過由于本片是來自于編劇安德魯-韋特的一次真實的洞穴探險之旅，所以影片從劇本上可以延伸的空間其實很小。比如去年的影片《127小時》。雖然壯士斷臂的真實故事很讓人震撼，但是有真實的流程在，編劇很難在劇本上再玩出更多的娛樂性或電影化的結構花活兒。《127小時》之所以能夠成功，能夠打動全球影迷，幾乎都是靠導演丹尼-鮑伊爾高超的鏡頭暗示和詹姆斯-弗蘭科富有感染力的演技。而卡梅隆顯然并不具備鮑伊爾那樣卓絕的技法創造力，手下的演員也沒有弗蘭科那樣的爆發力。于是卡梅隆選擇不親自執導本片，猜想是其料想到自己沒有回天之力，還不如將該項目留給新人練手。
如上所說，《驚天洞地》的主要目的在于兩方面，一是3D攝影機水下拍攝的技術嘗試，二是格裏爾森作為導演的技法嘗試。從這兩點看，嘗試的效果都還不錯，也都還有一些讓人略微失望之處。3D的水下世界給我們帶來了全新的視覺體驗，卻遠遠不如空中飛行借助3D提升效果提升得那麼明顯。首先，本片的水下并非海洋的水下，而是洞穴裏的水下，場景的豐富程度遠遠低于陸地上。影片選取的場景，水下并沒有什麼水下的生物、植物、珊瑚等物，便很難形成前景、中景、背景的層次感。3D效果僅僅表現在水下巖壁的起伏和洞穴的縱深。如果《阿凡達2》能夠實現下海，海下豐富的地理環境，充斥整個空間的海底生物，會形成更富有層次的視覺空間，才能將3D的魅力實現。其次，人物角色在水下的行動是極其緩慢的，3D化后難以體現出速度感。3D效果最先成功的段落，就在于地面追逐和天空飛翔兩大類鏡頭，因為增加了縱深上的“前進”與“后退”，3D化鏡頭能夠給人更直觀的速度感。《驚天洞地》中的潛水員，行動比陸地上緩慢很多，即便3D化，似乎還未能找尋到視覺沖擊的強化模式。《阿凡達2》裏，如果有海下場景，會不會讓主人公像騎龍一樣騎上可以在水裏快速游動的特種魚類，從而實現海下3D的速度感強化呢？
由于劇本上很受局限，《驚天洞地》的故事比較單薄，洞穴探險隊遭遇意外，只得在深淵中另覓出路，期間不斷有隊員死亡和精神崩潰，最后父子之愛化解了隔代矛盾，促成了兒子的成長和對父親意志的傳承。規范化的起承轉合，體貼影迷的觀影習慣。那麼，格裏爾森所要嘗試的，就是在一個場景下，對一段逃生戲、營救戲的緊張感的營造。這也是本片最值得夸贊的地方。雖然整體看下來股市上波瀾不驚，但是中間有幾個單一場景的段落，緊張感卻比那些燒錢一兩個億的大片還要緊張，讓人喘不過氣。每當逃生隊伍遇到一個險境，或一個困難的時候，我們觀眾都清楚主人公鐵定會安全渡過，而配角中會死一個，可是導演依然能夠調動起你對主人公怎麼渡過，配角哪個這次死亡，以及死亡的那個配角是因為什麼疏忽而死的好奇，依然可以令觀眾對逃生隊伍中的成員的命運繃緊神經。噴薄而出的水、混沌不清的漩渦、光滑的巖壁、專業考究的探險器材、探洞和潛水的專業性差異埋下的伏筆、角色心理特點的描述、都對提升緊張感起到了幫助。格裏爾森的調度能力，很成熟。
新人新作，大導做制片人，影迷其實都不奢望著每次都能夠看到像《第九區》那樣的神作，但是至少我們要看到他們在個別環節上嘗試、努力出的成果。《驚天洞地》并不算是年度佳片，可是人家在嘗試和鍛煉的環節上，都給出了讓人滿意的答卷，其它環節遇到更好的項目時，自然會有進步。新人練手作可絕不能變成純粹的撈一把就跑的投機行為啊！
滿囤兒（影評人）
內地:《驚天洞地》上位 《美國隊長》弱勢蟬聯
[導讀]本周（9月12—18號）有5部新片登場，《美國隊長》次周收入3650萬左右，以微弱優勢蟬聯周冠，3D驚悚片《驚天洞地》憑借口碑攫金3580萬，上位榜眼，新片《狂暴飛車》還算給力，本周排名第四。
9月12日--9月18日 2011年第 38周本周名次上周名次上映天數片名放映場次觀眾人次本周票房累計票房發行公司1110《美國隊長》4471598329736507150中影華夏2310《驚天洞地》3312888003935805780安樂影業3211《全球熱戀》4012781325327005400華誼兄弟4new3《狂暴飛車》2652363702524502450中影5410《大武生》3809264734821004200星光大地6520《原始碼》105122169927106810博納影業7new3《孤膽特工》10558165453500500中影8632《竊聽風云2》57418348228021630博納影業9926《賽車總動員2》3456777562807710中影數位101059《楊善洲》808486022008140中影華夏
上表票房資料基準為國家電影專項資金辦公室以及綜合全國主要大型院線電子售票可統計資料
訊 蕭瑟清秋雖有涼意，大盤在新片持續沖擊護衛下，終于止跌站穩。本周（9月12—18號）有5部新片登場，因連線“中秋小長假”尾巴，三天休假日給前后兩周新片帶來不少客流，《美國隊長》次周收入3650萬左右，以微弱優勢蟬聯周冠，3D驚悚片《驚天洞地》憑借口碑，“逆跌幅”62%，攫金3580萬左右，上位榜眼。
《狂暴飛車》海報
周四（9月15日）有兩部新片登入各院線，尼古拉斯·凱奇的首部3D電影《狂暴飛車》，3D和2D數位同時開映，講述了一名父親在女兒被邪惡組織虐待致死之后，從地獄開著老爺車回來復仇的故事。上月《女巫季節》也是尼古拉斯·凱奇主演，在暑期檔后期收獲票房3400萬左右，一月裏尼古拉斯·凱奇竟有兩部影片，也不知觀眾會不會審美疲勞。不過，這次尼古拉斯·凱奇是用飛車與3D特技結合，演繹了一場復仇和贖罪之旅 。影片場面與視角感官更加刺激。首映周末四天，全國票房2450萬左右，觀眾約64萬人次，進口片榜排名第三。此成績高于暑期檔放映的《女巫季節》首周1300多萬成績，如不出意外，《狂暴飛車》應可以沖擊6000萬線。院線市場方面，《狂暴飛車》還算給力，萬達院線首周收入358萬排名當周第三。南方新干線收入208萬，當周排名第四。
《無底洞》海報
國產懸疑片《無底洞》，懸疑推理混搭喜劇元素，講述了一個中年不得志的律師之悲喜故事。該片僅以比數位放映規模發行，受空間擠壓，首周末四天 僅70余萬，沒有進入排行榜。
9月12日--9月18日 2011年第 38周本周名次上周名次上映天數片名放映場次觀眾人次本周票房累計票房發行公司1110《美國隊長》4471598329736507150中影華夏2310《驚天洞地》3312888003935805780安樂影業3211《全球熱戀》4012781325327005400華誼兄弟4new3《狂暴飛車》2652363702524502450中影5410《大武生》3809264734821004200星光大地6520《原始碼》105122169927106810博納影業7new3《孤膽特工》10558165453500500中影8632《竊聽風云2》57418348228021630博納影業9926《賽車總動員2》3456777562807710中影數位101059《楊善洲》808486022008140中影華夏
上表票房資料基準為國家電影專項資金辦公室以及綜合全國主要大型院線電子售票可統計資料
訊 蕭瑟清秋雖有涼意，大盤在新片持續沖擊護衛下，終于止跌站穩。本周（9月12—18號）有5部新片登場，因連線“中秋小長假”尾巴，三天休假日給前后兩周新片帶來不少客流，《美國隊長》次周收入3650萬左右，以微弱優勢蟬聯周冠，3D驚悚片《驚天洞地》憑借口碑，“逆跌幅”62%，攫金3580萬左右，上位榜眼。
《狂暴飛車》海報
周四（9月15日）有兩部新片登入各院線，尼古拉斯·凱奇的首部3D電影《狂暴飛車》，3D和2D數位同時開映，講述了一名父親在女兒被邪惡組織虐待致死之后，從地獄開著老爺車回來復仇的故事。上月《女巫季節》也是尼古拉斯·凱奇主演，在暑期檔后期收獲票房3400萬左右，一月裏尼古拉斯·凱奇竟有兩部影片，也不知觀眾會不會審美疲勞。不過，這次尼古拉斯·凱奇是用飛車與3D特技結合，演繹了一場復仇和贖罪之旅 。影片場面與視角感官更加刺激。首映周末四天，全國票房2450萬左右，觀眾約64萬人次，進口片榜排名第三。此成績高于暑期檔放映的《女巫季節》首周1300多萬成績，如不出意外，《狂暴飛車》應可以沖擊6000萬線。院線市場方面，《狂暴飛車》還算給力，萬達院線首周收入358萬排名當周第三。南方新干線收入208萬，當周排名第四。
《無底洞》海報
國產懸疑片《無底洞》，懸疑推理混搭喜劇元素，講述了一個中年不得志的律師之悲喜故事。該片僅以比數位放映規模發行，受空間擠壓，首周末四天 僅70余萬，沒有進入排行榜。
《驚天洞地》4天票房三千萬 品質3D電影回歸
：《驚天洞地》4天票房三千萬 品質3D電影回歸 9月9日上映的詹姆斯-卡梅隆監制3D水下探險巨制《驚天洞地》，經歷中秋假期，4天累計票房逾3000萬，成為本季電影票房黑馬。由詹姆斯-卡梅隆監制的澳大利亞水底洞穴探險3D電影《驚天洞地》，年初2月就在北美及香港地區上映，獲得不俗的票房和口碑。
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《驚天洞地》4天票房三千萬 品質3D電影回歸
9月9日上映的詹姆斯-卡梅隆監制3D水下探險巨制《驚天洞地》，經歷中秋假期，4天累計票房逾3000萬，成為本季電影票房黑馬。自詹姆斯-卡梅隆的《阿凡達》之后，國內外眾多電影紛紛試水3D，均反響平平，而由卡梅隆保駕護航的3D《驚天洞地》，在該檔期的眾多影片中全3D上映，殺出重圍獲得亮眼的票房成績，實在是高品質3D電影的強勢回歸。
由詹姆斯-卡梅隆監制的澳大利亞水底洞穴探險3D電影《驚天洞地》，年初2月就在北美及香港地區上映，獲得不俗的票房和口碑。有3D電影教父詹姆斯-卡梅隆的金字招牌，《驚天洞地》的3D視覺效果，一直為國內觀眾所期待。卡梅隆在為影片中國上映錄制的影像中，就力薦《驚天洞地》是為在大銀幕上觀看而制作的電影，觀眾只有在電影院裏觀看，才能感受到影片非凡的3D效果和真實幽閉的緊張情緒。在走進影院觀看3D《驚天洞地》的觀眾中，不少都是曾經觀看過影片2D版的，他們選擇再次走進影院觀看3D版，就是為了親身體驗這場真實的3D冒險。
《驚天洞地》9月9日起全3D上映，度過中秋三天假期，4天累計票房已經超過3000萬，亮眼的票房成績印證了該片為許多觀眾眼中今年最好的3D電影的評估。詹姆斯-卡梅隆的《阿凡達》在全球掀起3D電影狂潮之后，在國內上映的3D電影多達數十部，然而3D效果獲得好口碑的影片寥寥無幾，觀眾對3D電影的熱情和信心在逐漸低落。有詹姆斯-卡梅隆的3D效果品質保證，《驚天洞地》從各地看片到上映后，觀眾對影片3D效果的一致推崇，為中國觀眾對3D電影的期待注入一劑強心針。在同檔期上映的眾多影片中，《驚天洞地》4天3000萬票房的搶眼戰績，是中國觀眾對3D電影信心的回升，是高品質3D電影的強勢回歸。
3D《驚天洞地》在觀眾中極好的口碑，以及在影院可觀的上座率，也讓各地影院對該片的票房更具信心，紛紛加大影院陣地宣傳和排片力度。成都、武漢、南寧等地的影院，還將影院大堂等處布置成《驚天洞地》的主題，觀眾走進影院就好似走進深水世界一樣，一定要體驗一下《驚天洞地》的3D探險之旅。中秋假期過后，《驚天洞地》在各地影院的排片有上升趨勢，與觀眾的對影片的熱情一起升溫。3D《驚天洞地》將以搶眼的票房成績為高品質3D電影正名。
本文只為傳播信息之目的，不代表時光網認同其觀點和立場，以及認同文中所述皆為事實。
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《驚天洞地》4天票房三千萬 品質3D電影回歸
9月9日上映的詹姆斯-卡梅隆監制3D水下探險巨制《驚天洞地》，經歷中秋假期，4天累計票房逾3000萬，成為本季電影票房黑馬。自詹姆斯-卡梅隆的《阿凡達》之后，國內外眾多電影紛紛試水3D，均反響平平，而由卡梅隆保駕護航的3D《驚天洞地》，在該檔期的眾多影片中全3D上映，殺出重圍獲得亮眼的票房成績，實在是高品質3D電影的強勢回歸。
由詹姆斯-卡梅隆監制的澳大利亞水底洞穴探險3D電影《驚天洞地》，年初2月就在北美及香港地區上映，獲得不俗的票房和口碑。有3D電影教父詹姆斯-卡梅隆的金字招牌，《驚天洞地》的3D視覺效果，一直為國內觀眾所期待。卡梅隆在為影片中國上映錄制的影像中，就力薦《驚天洞地》是為在大銀幕上觀看而制作的電影，觀眾只有在電影院裏觀看，才能感受到影片非凡的3D效果和真實幽閉的緊張情緒。在走進影院觀看3D《驚天洞地》的觀眾中，不少都是曾經觀看過影片2D版的，他們選擇再次走進影院觀看3D版，就是為了親身體驗這場真實的3D冒險。
《驚天洞地》9月9日起全3D上映，度過中秋三天假期，4天累計票房已經超過3000萬，亮眼的票房成績印證了該片為許多觀眾眼中今年最好的3D電影的評估。詹姆斯-卡梅隆的《阿凡達》在全球掀起3D電影狂潮之后，在國內上映的3D電影多達數十部，然而3D效果獲得好口碑的影片寥寥無幾，觀眾對3D電影的熱情和信心在逐漸低落。有詹姆斯-卡梅隆的3D效果品質保證，《驚天洞地》從各地看片到上映后，觀眾對影片3D效果的一致推崇，為中國觀眾對3D電影的期待注入一劑強心針。在同檔期上映的眾多影片中，《驚天洞地》4天3000萬票房的搶眼戰績，是中國觀眾對3D電影信心的回升，是高品質3D電影的強勢回歸。
3D《驚天洞地》在觀眾中極好的口碑，以及在影院可觀的上座率，也讓各地影院對該片的票房更具信心，紛紛加大影院陣地宣傳和排片力度。成都、武漢、南寧等地的影院，還將影院大堂等處布置成《驚天洞地》的主題，觀眾走進影院就好似走進深水世界一樣，一定要體驗一下《驚天洞地》的3D探險之旅。中秋假期過后，《驚天洞地》在各地影院的排片有上升趨勢，與觀眾的對影片的熱情一起升溫。3D《驚天洞地》將以搶眼的票房成績為高品質3D電影正名。
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《驚天洞地》繼續領跑市場 《辛亥革命》首戰告捷
本周有5部新片上映，除《辛亥革命》表現搶眼，成功入榜外，其他均表現平平。繼續領跑市場的是卡梅隆監制的3D探險影片《驚天洞地》，影片大打《阿凡達》3D技術牌，“卡梅隆制造”的標簽也成功吸引了觀眾的眼球，盡管上映數周，但憑借精良的制作以及良好的口碑，《驚天洞地》繼續穩坐本周票房冠軍；由影帝尼古拉斯凱奇主演的3D影片《狂暴飛車》突圍而出，本周挺進第二，看來批片給新片帶來的壓力也不少；《辛亥革命》上映首周排名第三，并在國慶檔前期的票房淡季中成功殺出一條血路，叫好又叫座，值得一提的是，《辛亥革命》也是成龍演員生涯的第100部電影作品，算上所有主配角演員，影片則有70余位兩岸三地明星加盟；《美國隊長》比上周略有下降，排名第四；《全球熱戀》本周排名第五。
盡管近日的影市未如暑期檔般火爆，但周末的影城卻依然人頭攢動，中影南方電影新干線旗下的飛揚影城、青宮電影城地處商業旺地，人流量巨大，周末的觀影人次也一度出現小高峰。下周開始，《白蛇傳說》、《畫壁》、《李獻計歷險記》等新片將相繼上映預熱國慶檔，中影南方電影新干線旗下影城也將藉此推出豐富的影城主題活動，迎接國慶檔的到來。
中影南方電影新干線影片票房排行榜
（2011年09月19日～2011年09月25日）
一周院線票房排行榜（前五名）
影片 本周 總計
盡管近日的影市未如暑期檔般火爆，但周末的影城卻依然人頭攢動，中影南方電影新干線旗下的飛揚影城、青宮電影城地處商業旺地，人流量巨大，周末的觀影人次也一度出現小高峰。下周開始，《白蛇傳說》、《畫壁》、《李獻計歷險記》等新片將相繼上映預熱國慶檔，中影南方電影新干線旗下影城也將藉此推出豐富的影城主題活動，迎接國慶檔的到來。
中影南方電影新干線影片票房排行榜
（2011年09月19日～2011年09月25日）
一周院線票房排行榜（前五名）
影片 本周 總計
《辛亥革命》票房遇冷 《驚天洞地》尷尬奪魁
本報訊上周內地影市頗為冷清，由于陣容豪華的《辛亥革命》表現平平，已經上映超過三周的3D好萊塢影片《驚天洞地》意外奪得內地周票房冠軍，同時也創下一項尷尬紀錄——年度最低周票房冠軍。
昨日，上周內地票房情況出爐，《驚天洞地》以2230萬人民幣的周票房意外奪冠，這也是今年首部上映第三周奪冠的影片。
不少業內人士認為，《驚天洞地》之所以坐上內地周票房冠軍寶座，并不是因為其后勁有多強。究其原因，還是因為其他對手都太弱。
新片《辛亥革命》意外遇冷；《狂暴飛車》陣容、制作都一般，而且已經上映兩個禮拜時間;《美國隊長》雖然內地頗受歡迎，但畢竟9月9日就已經開始上映，上映已經將近20天之多，票房后勁已經不足……這些因素，致使《驚天洞地》以2230萬人民幣的成績斬獲周票房冠軍，而這比今年周票房冠軍最低紀錄《關鍵第四號》的3300萬票房還低三成左右。
值得一提的是，云集成龍、李冰冰等巨星的《辛亥革命》此前一直被業內人士看好。但該片9月23日上映以來卻意外遇冷，上映前三天該片票房僅為1805萬元人民幣，讓人頗感意外。
青年編劇王匡敏撰文發表評論認為，眾多明星出演國產大片，居然只有這麼點票房，可見明星組團忽悠人的模式已經越來越沒有效果。
排名影片名周票房（萬）累計票房（萬）
1《驚天洞地》22308065
2《狂暴飛車》21404580
昨日，上周內地票房情況出爐，《驚天洞地》以2230萬人民幣的周票房意外奪冠，這也是今年首部上映第三周奪冠的影片。
不少業內人士認為，《驚天洞地》之所以坐上內地周票房冠軍寶座，并不是因為其后勁有多強。究其原因，還是因為其他對手都太弱。
新片《辛亥革命》意外遇冷；《狂暴飛車》陣容、制作都一般，而且已經上映兩個禮拜時間;《美國隊長》雖然內地頗受歡迎，但畢竟9月9日就已經開始上映，上映已經將近20天之多，票房后勁已經不足……這些因素，致使《驚天洞地》以2230萬人民幣的成績斬獲周票房冠軍，而這比今年周票房冠軍最低紀錄《關鍵第四號》的3300萬票房還低三成左右。
值得一提的是，云集成龍、李冰冰等巨星的《辛亥革命》此前一直被業內人士看好。但該片9月23日上映以來卻意外遇冷，上映前三天該片票房僅為1805萬元人民幣，讓人頗感意外。
青年編劇王匡敏撰文發表評論認為，眾多明星出演國產大片，居然只有這麼點票房，可見明星組團忽悠人的模式已經越來越沒有效果。
排名影片名周票房（萬）累計票房（萬）
1《驚天洞地》22308065
2《狂暴飛車》21404580
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